فروش اینترنتی گلیم دست بافت عنبران

فروش گلیم و مسند دستبافت عنبران

فروش گليم توليدي گليم عنبران

فروش گلیم به صورت کلی و عمده  

 

عقد قرارداد با بانکها و موسسات  

 

نوع گلیمگلیم بزرگگلیم کنارهگلیم پادری
اندازه (سانتیمتر)100در18060در18060در100

 

 ارسال به تمام شهرهای ایران 

 

در کمترین زمان با قیمت مناسب 

 

تلفن سفارشات 

 

09149888808 فلاحتی


برچسب‌ها: خرید گلیم, گلیم کناره, گلیم پادری, فروش گلیم, گليم فروش
+ نوشته شده در  سه شنبه 1393/12/05ساعت 8:0  توسط عباس فلاحتی  | 

صنایع دستی سنتی و زیبای استان اردبیل گلیم بافی

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان اردبیل گلیم بافی نام دارد. گلیم بافی یکی از دستبافته های سنتی استان است که به علت ارزانی قیمت (نسبت به قالی) و به دلیل زیبایی و سادگی نقوش از اهمیت خاصی برخوردار است. قدیمی ترین نمونه بدست آمده مربوط به دوره اشکانیان است. تارهای گلیم از نخ پنبه ای پرتاب و پود آن از پشم های الوان و گاه ابریشم می باشد. روش بافت گلیم بدین صورت می باشد که در مرحله اول دار را با نخ پنبه ای پرتاب کشی نموده و سپس شروع به بافت می نمایند.

بافت گلیم دراکثر نقاط  استان رواج دارد و از روی نقش و رنگ آمیزی آن, می توان محل تولید را حدس زد. انواع رنگهای زیبا, زنده و شاد در بافت گلیم بکار می رود و از پشم های الوان و گاه از ابریشم در ضخامتهای مختلف برای بافت گلیم استفاده می گردد. گاه از ابریشم نیز برای بافت گلیم استفاده می شود. نقوش گلیم بطور معمول هندسی است و در هر شهرستان به نقوش مرسوم، طرح خاصی را می بافند. بافت گلیم و مصرف آن چنان با زندگی عشایر عجین شده که از گلیم به غیر از زیرانداز، محصولات دیگری چون انواع کیسه ها و خورجین ها، رختخواب پیچ، جل اسب و گاه تزئین دیوارهای عشایر و وسایلی چون زیرانداز (گلیمچه، مسند، کناره و پلاس)، سجاده، سفره، روکرسی، خورجین، چنته، جوال، نمکدان، جل اسب، مفرش و نو تهیه می نمایند و هر دو روی آن قابل استفاده است.

  

جاجيم بافي

یکی از صنایع دستی سنتی  استان اردبیل جاجیم بافی نام دارد. جاجیم دست بافته ای است که معمولا دارای طرحهای راه راه, لوزی و الوان زیبایی بوده و در قدیم روی کرسی می نداخته اند. از آ نجا که در گذشته برای پیچیدن رختخواب و به اصطلاح جا از این دستبافته استفاده می کردند, به آن "جای جمع" می گفته اند که به مرور زمان و برای راحتی تلفظ به آن جاجیم گفته اند. تارهای جاجیم از پشمهای رنگارنگ با نمره 10 دولای مرینوس بوده و البته گاهی از ابریشمهای الوان نیز به عنوان تار استفاده می شود. پود را بدان علت که دیده نمی شود از نخ پنبه ای خاکستری یا مشکی با نمره 20 شش لا انتخاب می کنند.

 روش کار بدین صورت است که ابتدا چله موردنظر را در محوطه باز کشیده (دراز می کنند)، سپس بوسیله تیرک وسط چله را سرپا کرده و تعدادی از تارها را جدا نموده،آنگاه شروع به بافت می نمایند. معمولا جاجیم را به طول 10 الی 15 متر و عرض 15 تا 25 سانتیمتر می بافند. پس از پایان بافت با بریدن و پهلوی هم دوختن قطعات اقدام به تهیه ابعاد موردنظر می نمایند. در اکثر نقاط روستایی استان بافت جاجیم مرسوم است با این تفاوت که در نقاط مختلف, ترکیب رنگی و یا ظرافت نخ و نقوش, طرحهای مختلفی را ایجاد می نماید. نقوش رایج عبارتند از: گل سیب، گچی دیرناخی (ناخن بز)، سیرگا (گوشواره)، قرقره، بلی باقالی،جولما، بادامی، اوزوک گاشی (نگین انگشتر)، همیان و ... . ولی لازم به ذکر است که بالاترین حجم تولیدمربوط به عشایر اردبیل،خلخال، مشکین شهر، پارس آباد مغان، نمین، کوثر و بیله سوار می باشد. موارد مصرفی چون زیرانداز، سجاده، پادری، رومیزی، روتختی، رویه کرسی و رویه مبل دارد و در کارهای تکمیلی به همراه چرم مورد استفاده قرار می گیرد

  

تراش شيشه

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان اردبیل تراش شیشه نام دارد و آن عبارتست از ایجاد نقوش مختلف سنتی بر روی شیشه بوسیله تراش با استفاده از سنگهای مخصوص که درجه سختی آنها بیش از سختی شیشه باشد. تراش شیشه با سنگهای دیسک مانندی انجام می شود و سرعت چرخهای دستگاه تراش و دیسکهای تراش, بستگی مستقیم به نوع تراش دارد. هر چه میزان تراش عمیق تر باشد سرعت چرخ تراش بیشتر است و بالعکس در صورتی که تراش سطحی باشد سرعت چرخ تراشکاری کمتر است. همچنین با تغییر ضخامت سنگ تراش, حرکت دست و تغییر مدت زمان نیز می توان نوع تراش را تغییر داد. در هنر تراش شیشه ابتدای محل طرح موردنظر را مشخص نموده و سپس با نگه داشتن ظرف شیشه ای در دست و نزدیک نمودن آن به سنگ تراش نقوش دلخواه روی شیشه حک می شود. پس از تراش نقاط تراش خورده را صیقل می دهند. تراش روی شیشه در شهرستان اردبیل رایج می باشد.

 

  

بافتنيهاي سنتي

یکی از صنایع دستی استان بافتنیهای سنتی نام دارد که به طور عمده توسط بانوان انجام می گیرد. این هنر بوسیله میل بافتنی (دو میل، پنج میل یا قلاب) انجام می گیرد و فرآورده هایی از قبیل جوراب، شال گردن، بلوز، کلاه و ... را شامل می شود. برخی از بافتنیهای سنتی استان تزئینی است. این هنر در اکثر مناطق استان رواج دارد و بانوان بطور معمول در روزهای سرد زمستان اوقات فراغت خود را با اشتغال به این هنر پر می کنند.

 

  

پلاس بافی

در برخی از نقاط روستایی استان منسوجی به نام پلاس بافته می شود. پلاس از نظر ظاهری به گلیم درشت بافت شباهت دارد و روش بافت آن شبیه گلیم است .به طور عمده ابعادی حدود 250 * 350 سانتیمتر دارد. معمولا برای تولید آن از نخ پنبه ای نمره 2 برای تار و نخ نمره 5 برای پود در رنگهای مختلف استفاده می شود. گاه بجای نخ پود از نوارهای باریک پارچه ای که از لباسهای مستعمل بریده شده استفاده می نمایند و به عنوان زیراندازی کم بها مورد مصرف دارد. گاه برای بافت از پشم استفاده می نمایند که در آن صورت عایق رطوبت بوده و برای زمینهای مرطوب مناسب است. معمولا بافت یک قطعه پلاس، حدود دو روز طول می کشد. موارد مصرف آن بجز زیرانداز، کیف، سجاده، خورجین و ... نیز می باشد.

 

  

چنته بافی

یکی از صنایع دستی دستی و سنتی استان اردبیل چنته بافی نام دارد. بافت چنته و نوع مواد اولیه آن کاملا مانند قالی و ورنی است و تنها تفاوت آن در ابعاد و اندازه آن است. چنته عبارتست از دو قطعه قالی کوچک مستطیل بافته شده به ابعاد تقریبی 40*30 سانتیمتر که با ظرافت از سه طرف (بصورت پاکت) به هم دوخته شده است و در دو طرف پایین آن دارای دو منگوله رنگی  و در قسمت بالا دارای دسته ای مانند کیف می باشد. چنته یک کیف سنتی می باشد که در اکثر روستاها و مناطق عشایری می بافند. در بعضی از روستاها, چنته را با روش گلیم بافی یا جاجیم بافی نیز می بافند. (لازم به توضیح است برخی چنته را با ترکیب چند نوع بافت قالی, گلیم و سومالک نیز می بافند).

 

  

اجاق قراقی

در استان اردبیل، عشایر دشت مغان نوعی پارچه دستبافت تمام پشمی می بافند که به لهجه محلی اجاق قراقی نامیده می شود. وجه تسمیه نامگذاری بدین علت بوده که در جلوی اجاق و زیر منقل از آن استفاده می نمایند و نوعی حفاظ برای در امان بودن فرش یا زیراندازهای دیگر از شراره های آتش می باشد. به اصطلاح محلی نوعی قراق برای اجاق می باشد. نقوش اجاق قراقی هندسی و ذهنی می باشد و از لحاظ شیوه بافت  و شکل ظاهری کاملا شبیه به جاجیم می باشد و مصرف محلی دارد. اجاق قراقی های قدیمی نعلی شکل بوده، ولی امروزه برای راحتی آن را مستطیل شکل می بافند.

 

  

قلاب بافی

یکی از صنایع دستی زیبای استان قلاب بافی نام دارد. انواع محصولات بافته شده بوسیله قلاب و با استفاده از الیاف طبیعی را قلاب بافی می گویند. قلاب بافی تکنیکهای متنوعی در بافت و نقش دارد. محصولات بسیاری از قبیل لباس، کلاه، دستکش، لیف، انواع رومیزی های تزئینی، روتختی، عروسکهای بافتنی و ... که جنبه کاربردی و تزئینی دارند با این روش تولید و بافته می شوند. تقریبا تمامی نواحی استان اردبیل با این هنر آشنایی دارند و نوعی سرگرمی زنان و دختران محسوب می گردد.

 

  

جل اسب

یکی از دستبافته های زیبا و عشایری استان اردبیل جل اسب نام دارد. جل دستبافته ای است که به منظور تزئینات اسب و شتر تهیه می شود. جل اسب هم نقش گرم نگهداشتن و عرق گیر اسب را دارد و هم جنبه تزئینی و تشریفاتی که در مورد شتر جنبه تزئینی دارد. بدنه اصلی جل یک مستطیل است که دو دستک به آن وصل شده که این دستک ها پشت اسب را می پوشانند. تفاوت جل اسب با جل شتر در آن است که جل شتر بزرگتر از جل اسب می باشد و توسط دو قطعه پارچه به یکدیگر دوخته شده تا کوهان شتر از آن بیرون بماند. بطور کلی در بیشتر مناطق استان جل اسب و شتر با اشکال و تزئینات گوناگون تولید می شود و بصورت گلیم، قالی، جاجیم و سوزنی تهیه می گردد. عشایر آذربایجان، دشت مغان، کردهای خراسان، ترکمنها، عشایر فارس، ورامین و ایل افشار هر کدام به گونه ای جل را بافته و تزئین می کنند. بطور مثال در ترکمن صحرا، جل از جنس پارچه و تکه دوزی ماهوتی و پنبه ای با سوزندوزی های زیبایی تهیه می گردد، در ایلات کرمان بصورت گلیم، نقوش سوزنی، شیریکی پیچ با تار و پود پشم و در میان عشایر آذربایجان از تکنیک بافت جاجیم برای تولید جل استفاده می شود. جل اسب در مناطق عشایری استان اردبیل رایج می باشد.

 

  

خورجین بافی

خورجین بافی بافته ای است که در اکثر مناطق روستایی و جوامع عشایری با نقوش هندسی تولید می شود. مواد اولیه آن از پشم های رنگی، نخ پنبه ای و گاه موی بز می باشد که موارد مصرفی نظیر حمل و نقل پشت دوچرخه و موتور و یا چهارپایان را دارد. عرض این دستبافته بین 30 تا 90 بوده و بصورت قواره ای بافته می شود. خورجین هایی که در استان اردبیل بافته می شوند از کیفیت و زیبایی بیشتری برخوردار هستند و عمدتا در مناطق روستایی و عشایری استان اردبیل تولید و عرضه می گردد.

  

قالی بافی

یکی از صنایع دستی سنتی اردبیل قالی بافی نام دارد. بسیاری بجای کلمه قالی کلمه فرش را بکار می برند. در اینجا لازم است توضیحی مختصر راجع به تفاوت این دو کلمه بیان شود. قالی به بافته ای گفته می شود که بر روی دار (عمودی یا افقی) بافته شده، تکه های کوتاه الیاف به وسیله تکنیکی خاص به دور تارهای موازی گره زده شوند تا بافته دارای پرزهای بلند گردد (پرزهای بلند باعث نرمی و لطافت سطح قالی می شوند). مواد اولیه آن برای تار: پشم، کرک یا ابریشم پرتاب بوده و برای پود: نخ پنبه ای، پشم یا ابریشم کم تاب می باشد و داری نقوش اسلیمی، ختایی و یا هندسی است.

کلمه فرش عربی است و اسم مفعول آن مفروش است. فرش در عربی به معنای زمین است و مترادف کلمه عرش، یعنی آسمان و به هر گستردنی می تواند اطلاق گردد، مثلا سنگفرش، موزائیک فرش، گلیم، جاجیم و ...).

طرحهای فرش به 19 گروه اصلی تقسیم شده اند که عبارتند از :

1.      نقشه آثار و ابنیه تاریخی

2.      نقشه شاه عباسی

3.      نقشه اسلیمی

4.      نقشه افشان

5.      نقشه اقتباسی

6.      نقشه بندی

7.      گروه بوته ای

8.      نقشه درختی

9.      نقشه ترکمن

10.  نقشه قابی

11.  نقشه قابی (نوعی دیگر)

12.  نقشه گل فرنگ

13.  نقشه گلدانی

14.  نقشه ماهی درهم

15.  گروه محرابی

16.  نقشه محرمات

17.  نقشه هندسی

18.  نقشه ایلیاتی

19.  نقشه تلفیقی

اما آنچه مسلم است تعداد نقوش اصلی و فرعی قالی های ایران بیشتر از اینها می باشد.

  

مسند

یکی از دستبافته های زیبای استان مسند نام دارد. مسند گلیمی است مختص منطقه نمین اردبیل به ابعاد تقریبی 110*170 سانتیمتر و مانند گلیم بر روی دار بافته می شود. نقوش مسند معمولا نقش محراب بوده و به عنوان جانماز بکار می رود. انواع دیگر مسند با نقوش گوناگون, در بالای اتاق, ویژه مهمانان گسترده می شود و علت نامگذاری آن نیز شاید بدین علت باشد. نقوش مسند تماما هندسی بوده و نقوش منحنی و گردان ندارد. بافت خطوط عمودی پله ای بوده و تقارن در بافت رعایت می گردد. از مشخصات مسند کنتراست شدید رنگها بین زمینه و طرح می باشد.

مواد اولیه مسند, نخ پنبه ای 20.18 سه لاتاب برای تار و نخ پشمی الوان با نمره 5.2 به عنوان پود می باشد. مسند در ابعاد 70*90 , 60*90 و 70*100 الی 1*1.90 سانتیمتر نیز تولید می شود.

  

مفرش

یکی از صنایع دستی زیبای استان اردبیل مفرش نام دارد. مفرش دستبافته ای است مستطیل شکل و درب دار، به شکل صندوق که برای حمل و نقل لحاف و تشک یا اسباب و لوازم خانگی، در هنگام کوچ عشایر ائل سون مورد استفاده قرار می گیرد. این دستبافته زیبا، با تکنیک بافت گلیم، ورنی و قالی بافته می شود و نقوش آن، گاها برجسته و الحاقی می باشد. نقش و نگارهای مفرش، جذاب و شاد است و تولید آن بیشتر در بین عشایر ائل سون  مرسوم است.

  

نمکدان بافی

یکی از صنایع دستی استان اردبیل نمکدان بافی نام دارد. نمکدان بافته ای است داری که ایلات و عشایر برای نگهداری و حمل و نقل نمک درشت یا سائیده از آن استفاده می نمایند. نمکدان بطور عمده در ایلهای مختلف، با استفاده از چند نوع تکنیک بافته می شود. قسمت پشت نمکدان با طرح ساده گلیم بافت در چند رنگ متفاوت و روی نمکدان به روش ورنی بافی و یا قالی بافی است. بعد از اتمام بافت، پارچه متقالی را به عنوان آستر داخل نمکدان در نظر می گیرند تا نمک با پشم تماس نداشته باشد. فرم کلی نمکدان به شکل بطری می باشد. طرحهای مورد استفاده ذهنی بوده و از طبیعت اطراف بافنده نشئت می گیرد. از آن جمله است نگاره های جانوری (گوزن، روباه، گنجشک، مرغابی و ...) و نگاره های گیاهی (درختان سرو، چنار و ...).

 

  

لباسهای محلی

یکی از صنایع سنتی و بومی استان، دوخت لباسهای محلی می باشد. شاید به جرات بتوان گفت که هیچ کشوری به اندازه ایران از این همه تنوع در طرح و رنگ لباسهای محلی برخوردار نیست و این شاید به علت تنوع قومی است که در ایران مشاهده می نمائیم. پس از گذشت قرنها و با پیشرفت صنایع ماشینی هنوز هم وقتی به روستاها مراجعه کنیم، می توانیم لباسهای محلی را بر تن اهالی روستا و خصوصا عشایر مشاهده نمائیم.

 

  

عروسک بافی

یکی از صنایع دستی استان عروسک بافی نام دارد. قطع به یقین, عروسک سازی از هزاران سال پیش از هنرهای سمبلیک، قومی، آئینی و مذهبی بشر بوده است و این طرز تفکر از هزاران سال پیش رواج داشته است.در استان اردبیل با توجه به آداب و سنن مناطق مختلف استان عروسکهایی به شیوه های متنوع و با لباسهای محلی تولید می گردد. "تکم" یکی از عروسکهای اسطوره ای استان به شمار می رود که در ایام نوروز توسط تکم گردانان در کوچه ها و محله های شهرها و روستاها به گردش درآمده و فرارسیدن بهار را نوید می دهد.

  

رودوزی (سوزندوزی(

رودوزی هنر آراستن سطح پارچه با استفاده از نخهای الوان یا اشیاء الوان با کمک سوزن یا قلاب می باشد. بشر بعد از بوجود آمدن پارچه که حفاظی در برابر سرما و یا گرما و سایر نیازهای ابتدایی بود، مانند هر وسیله دیگری آن را از حالت ساده در آورده و به تزئین و تجمل آن پرداخته است که به اقتضای فرهنگ و آداب و سنن هر قومی، دارای دگرگونیهای خاص خود می باشد.

  

سفالگری

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان اردبیل سفالگری نام دارد و آن عبارتست از ساخت و تهیه اشیاء از گل پخته، مانند کاسه، کوزه و ... . اگر محصولات بدون لعاب باشند به آنها سفال اطلاق می گردد. سفال عمدتا از خاکهای ثانویه ساخته می شود. خاکهای ثانویه، خاکهایی هستند که بطور مرتب در حال جابجایی و تغییر مکان هستند، لذا دارای خلوص کمتر و چسبندگی بیشتری هستند و جهت پخت به درجه حرارتی در حدود 950 تا 1000 درجه سانتیگراد نیاز دارند. مهمترین خاک ثانویه انواع خاک رس است که با نام علمی Earthen Ware شناخته می شوند و رنگ طبیعی آنها از نخودی تا قرمز تغییر می کند. اصطلاح انگلیسی سرامیک دقیقا دارای مفاهیم سفال در زبان فارسی است که از واژه یونانی Kermose به معنای خاک رس گرفته شده است. پیشینه سفالگری در استان اردبیل به دوره اشکانیان و قبل از آنها می رسد.

مراکز عمده تولید فعال در استان اردبیل روستای انار از توابع شهرستان مشکین شهر است.

  

کاشی معرق

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان کاشی معرق نام دارد و آن عبارتست از قطعه های بزرگ و کوچک بریده شده کاشی که بر اساس طرح با نقوش مختلف و رنگهای متفاوت تراشیده شده و کنار یکدیگر قرار می گیرند و به شکل قطعه ای بزرگتر در می آیند.

از مراکز تولید کاشی معرق می توان به شهرهای اصفهان، مشهد و تهران اشاره نمود. در اردبیل نیز کارگاههای متعددی در این زمینه فعالیت دارند.انواع رنگهای کاشی مورد استفاده در کاشی معرق عبارتند از : سفید، آبی تیره، فیروزه ای، سبز، پرتقالی و ... .

  

سراجی

عبارتست از ساختن زین اسب با استفاده از چرم و به کسی که این کار را انجام می دهد سراج می گویند.سراجی تا دهه های اخیر در استان اردبیل بخصوص در اردبیل و مشکین شهر رایج بوده و اکنون جزو رشته های منسوخ محسوب می شود.

 

  

نقاشی روی چرم

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان اردبیل نقاشی روی چرم نام دارد و آن عبارتست از نقاشی و طراحی سنتی بر روی چرم که موارد مصرف فراوانی دارد و از زیبایی خاصی برخوردار می باشد. برای نقاشی روی چرم معمولا از چرم گوسفندی دباغی شده به رنگ کرم استفاده می نمایند. روش کار بدین صورت می باشد که ابتدا بوم کار را آماده نموده (بوم عبارتست از: فیبر و اسفنج به ضخامت نیم تا یک سانتیمتر)، پس از آماده سازی بوم و نصب چرم بر روی آن، طرح مورد نظر را ابتدا بر روی کاغذ طراحی کشیده و سپس بوسیله کاربن، به روی چرم منتقل می نمایند، طرح را بوسیله راپید پر رنگ نموده و بوسیله قلم مو نقاشی را شروع می نمایند. رنگهای مورد استفاده در نقاشی روی چرم از نوع رنگهای پیگمنت بوده و حلال آن الکل می باشد. پس از پایان نقاشی از محلول رزین برای ثبات و جلای رنگ استفاده می نمایند. در نهایت از ورنی برای شفافیت, براق شدن و عایق بودن کار بهره می برند.نقاشی روی چرم در خلخال و اردبیل رواج دارد

 

  

چاقوسازی

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان چاقوسازی نام دارد که صنعتی است دیرینه و دارای سابقه ای کهن در ایران. بهترین سلاحها توسط هنرمندان این رشته ساخته می شده است. سابقه این هنر به دوره حکومت مادها برمی گردد، زیرا در آثار کشف شده از آن دوره سلاحهای دست ساز و زیبا بدست آمده است. مواد اولیه هنر چاقوسازی آهن است و دسته چاقو را از شاخ گوزن و یا عاج تهیه می نمایند. در گذشته روی دسته شمشیرها و غیره را مرصع کاری نیز می نموده اند و این کار امروزه بصورت ساده تری انجام می گیرد. ابزار کار چاقوسازان چکش، پتک، قیچی، کوره و ... می باشد. روش کار بدین صورت است که استادکار در کنار کوره آتش، آهن را گداخته و با ضربات پتک آن را به شکل انواع چاقو، کارد، گزلیک، قندشکن و ... درآورده سپس با نهایت هنرنمایی و با استفاده از ابزار ساده، از جنس شاخ حیوانات یا عاج دسته آن را کار می گذارند. پس از اتمام کار چاقو را تیز کرده و آب کروم می دهند. معمولا چاقوسازان زنجان نام خود را بر روی تیغه چاقو حک می نمایند. جواهر، ملیله، صدف و عاج از تزئیناتی است که این هنرمندان در تولیدات خود بکار می برند. از چاقوهای کوچک تزئینی که به عنوان جاکلیدی استفاده می شود تا شمشیرهای بزرگ از تولیدات چاقوسازان می باشد. چاقوسازی تا دهه های اخیر در شهرستان اردبیل رایج بوده و اکنون منسوخ شده است.

 

  

چلنگری)آهنگری سنتی)

یکی از صنایع دستی استان چلنگری نام دارد. در قدیم هنرمندان این رشته در شهرها و روستاها به ساخت محصولاتی نظیر داس، چکش، میخ طویله، دهان بند اسب و گاو و ... مشغول بوده اند. در دوران معاصر از آنجا که دامداری و کشاورزی، صنعتی یا نیمه صنعتی گردیده، این هنرمندان به ساخت محصولاتی تزئینی- کاربردی مانند پایه گلدان، پارتیشن، حفاظ پنجره و ... مشغول می باشند. اساس کار آنان همانند چاقوسازی و زمودگری همان تکنیک حرارت دادن فلزات بوسیله کوره آهنگری (Forge) و دمیدن و کوفتن و اتصال پایدار، جهت حصول شکل نهایی می باشد. چلنگری نام قدیمی آهنگری هنری می باشد که امروزه به نام فرفورژه معروف شده است.

چلنگری در شهرستانهای اردبیل و مشکین شهر رایج می باشد.

  

زیورآلات محلی

یکی از صنایع دستی و سنتی استان اردبیل زیورآلات محلی نام دارد. مواد اولیه تولید فلزاتی نظیر برنج، مس، نقره و ... و سنگهایی مانند فیروزه، عقیق، یشم و ... می باشد. شیوه تولید بدین صورت است که ابتدا فلز را در کوره ذوب کرده و سپس آن را به کمک قالب به شکل مورد نظر که اغلب دایره، چهارگوش، سه گوش، بته جقه، ماهی و ... می باشد، در می آورند. سپس با نشاندن سنگهای ذکر شده زیورآلات زیبایی از قبیل : النگو، انگشتر، زیورگیسوان، گردنبند، گوشواره و ... تهیه می نمایند. ساخت زیورآلات محلی بیشتر در شهرستان اردبیل رایج می باشد.

  

قلمزنی

یکی از صنایع دستی و قدیمی استان قلمزنی نام دارد. سابقه این هنر قدیمی به زمان "سکاها" یا "سیت ها" بازمی گردد. این قوم حدود پنج الی هفت هزار سال پیش در قفقاز زندگی کرده و دارای نژاد آریایی بوده اند.برای خلق یک اثر، ابتدا (داخل یا زیر) زیرساخت (ظرف یا سینی) را که معمولا از جنس مس یا نقره و گاه طلا می باشد از محلول قیر و گچ پر می نمایند (برای جلوگیری از سر و صدای قلم و سوراخ شدن در اثر ضربه)، سپس طرح (طراحی سنتی) موردنظر را بر روی ظرف پیاده نموده و قلم موردنظر را که دارای نوکهای مختلفی می باشند انتخاب نموده و بر اساس طرح، با چکش به آرامی و با آهنگی موزون به انتهای قلم می کوبند. در میان قلمها قلم سایه و نیم بر از اهمیت بیشتری برخوردار هستند. بعد از اتمام کار قیر را جدا کرده، گرده ذغال روی شیارها ریخته و با روغن جلای سیاه روی ظرف را می پوشانند، سپس روغن اضافه را گرفته و ظرف را تمیز می نمایند. نقوش قلم زده شده بصورت خطوطی مشخص و تیره نمایان می گردد.

  

مسگری

یکی از صنایع دستی پرپیشینه استان اردبیل مسگری نام دارد. مسگری از جمله هنرهای صناعی (هنرهای صناعی به آن گروه از صنایع دستی گفته می شود که بعد صنعتی آن بیش از بعد هنری آن باشد) است که عبارتست از هرگونه ظروف و ابزار و ادوات کاربردی و تزئینی. این تولیدات معمولا از طریق چکش کاری بدست می آیند.

مسگری در اردبیل منسوخ و فقط عنوان بازار مسگران به یادگار مانده است

  

ملیله سازی

یکی از صنایع دستی و زیبای استان ملیله سازی نام دارد. ملیله سازی هنر- صنعتی است که درآن فلز طلا و یا نقره را به مفتول های نازک (با سطح مقطع دایره یا چهارگوش و مضرس کردن لبه ها) تبدیل نموده و سپس مفتول های آماده شده را در قالبی که از قبل تهیه شده بوسیله انبری ظریف فرم داده و نقش اندازی می نمایند، سپس مرحله حرارت دادن و اتصال مفتولها بوسیله ماده ای بنام جوش نقره انجام می پذیرد.

معمولا با ملیله طلا، زیورآلاتی چون سینه ریز، گردنبند، انگشتر و گوشواره تهیه می نمایند و با ملیله نقره ظروفی مانند سینی، گیره استکان و لیوان و زیورآلات تهیه می شود.

ملیله سازی در اردبیل رایج می باشد.

  

ورشوسازی

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان ورشوسازی نام دارد و آن عبارتست از ساخت و تهیه انواع ظروف مصرفی از قبیل سماور، سینی, انگاره و ... از جنس ورشو.

ورشو آلیاژی است از جنس 20% نیکل، 35% روی و 45% مس که به رنگ نقره ای است. این آلیاژ به خوبی فرم گرفته و می توان با آن زیرساختهای مصرفی و زیبایی که کاملا جنبه کاربردی دارند تهیه نموده، سپس روی آن را قلمزنی کرده و بر زیبایی آن افزود.

این هنر در دهه های اخیر در شهر اردبیل رواج داشته و هم اکنون منسوخ شده است.

  

آئینه کاری

آئینه کاری یکی از هنرهای سنتی استان است که عمدتا برای تزئین سقف و دیوارهای اماکن مقدسه و غیره مورد استفاده قرار می گیرد. روش کار بدین صورت است که با بریدن آئینه به قطعات کوچک هندسی و سپس پهلوی هم قرار دادن آنها در سطوح دیوارها و سقف، سطوحی پرتلولو و جذاب را بوجود می آورند. نقوش آئینه کاری مانند گلهای خاتم خود دارای طرحهای مختلف و متنوعی می باشند.

آئینه کاری در برخی از شهرستانهای استان اردبیل رواج دارد

  

چيق بافي

یکی از صنایع دستی سنتی ایران چیق بافی نام دارد که که دیواره چادر و زیستگاه عشایر ائل سون اردبیل می باشد. چیق هم زیباست و هم از ورود گرما، سرما، خاک و باد جلوگیری می نماید و این بدان علت است که نی ها توخالی هستند و در نتیجه به عنوان عایق عمل می کنند. در مواقع بارندگی یا سرما، رطوبت باعث ازدیاد حجم نی ها و چسبیدن آنها به یکدیگر گردیده و از ورود سرما یا باران جلوگیری می کند. در موقع گرما و خشکی هوا، نی ها انقباض پیدا کرده و راه را برای تردد هوا باز می گذارند.

از آنجا که عشایر همواره چادرنشین بوده اند و چیق دیواره چادر آنها محسوب می گردد می توان تاریخ آن را با تاریخ چادرنشینی مقایسه نمود

  

حجم سازي چوب

یکی از صنایع دستی زیبای استان حجم سازی چوب نام دارد. در هر نقطه ایران که چوب یافت شود، ساخت احجام چوبی نیز رواج دارد. هنگامی که انسان تمایل به ساخت احجام و مجسمه را پیدا کرد، چوب را به نوعی ماده اولیه کار خود قرار داد. به لحاظ امکانات فیزیکی و نیز بافت زیبای چوب، تولیدات حجمهای چوبی, بسیار بدیع، زیبا و تحسین برانگیز می باشد. ابزار کار این هنر تقریبا همان ابزار کار نجاری و منبت کاری می باشد، ضمن اینکه بر حسب نیاز از وسایل و ابزار خاصی نیز استفاده می کنند.

امروزه این هنر کم و بیش در اکثر شهرستانهای استان اردبیل رایج است.

  

خراطي

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان اردبیل خراطی نام دارد. خراطی از جمله رشته های صنایع دستی ایران است که در آن بوسیله دستگاه تراش افقی نسبت به تراش چوب اقدام می نمایند. در سابقه این هنر می توان گفت که در بقایای حجاریهای تخت جمشید نقوشی از تخت و چهارپایه سلطنتی و عودسوز مشهود است که خراطی شده است.

مواد اولیه این هنر انواع چوب سپیدار می باشد ولی آنچه مسلم است هر چه چوب فشرده و محکم تر باشد، می توان به کارهای ظریف تر پرداخت و دوام آن نیز بیشتر می شود. ابزار کار در قدیم چهارچوبی بود که فقط رکابی داشت و سر و ته چوب را به آن محکم کرده و توسط کمانی چوب را به حرکات دورانی حول محور خود وامی داشتند. ولی امروزه این قسمت برقی شده و کار خراطان تا حدودی آسان تر شده است. دیگر ابزار کار عبارتست از انواع مغار که نوعی ابزار است که سر آن شبیه ناخن بوده و البته با لبه های دیگر نیز مورد استفاده دارد.

روش کار آن است که چوب را در دهانه دستگاه سه نظام یا رکاب محکم نموده، سپس بوسیله مغار به چوبی که حول محور خود در چرخش است فشار وارد نموده تا شکل موردنظر را خراطی نمایند. وسایلی همچون چوب قلیان، پایه های مبل، آباژور و ... بوسیله خراطی تهیه می شوند.

شهرستان اردبیل دارای کارگاههای متعدد خراطی می باشد.

  

سازهاي سنتي

یکی از رشته های رایج صنایع دستی استان اردبیل ساخت سازهای سنتی است. از آنجا که نواختن موسیقی سنتی صرفا با سازهای مخصوص خود میسر می باشد، این نوع سازها توسط ایرانیان ساخته می شده و تا کنون نیز ساخت آن ادامه دارد.

سازهای ساخته شده توسط هنرمندان عبارتست از : سه تار,،ساز آذری، کمانچه، تنبک، سنتور و ... که از چوبهای گردو، فوفل، توت، شمشاد و ... ساخته می شوند و در تکمیل آن از سیمهای فلزی و گاه استخوان شتر و یا پوست حیوانات استفاده می نمایند. برای تزئین سازها از هنرهایی چون خاتم، خطاطی، نقاشی و ... بهره می گیرند.

شهرستانهای اردبیل، مشکین شهر و خلخال در زمینه ساخت سازهای سنتی فعالیت دارند.

  

کنده کاري روي چوب

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان کنده کاری روی چوب نام دارد و آن عبارتست از ایجاد نقشهای برجسته بر روی چوب. با این هنر می توان ابزار مصرفی چون مهره شطرنج و تخته نرد، صندوق، کشکول درویشان، دسته قاشق شربت خوری (قاشق شاهی)، درب های اماکن مقدسه و ... تولید کرد.

چوبهای مناسب برای این هنر چوب گردو، فوفل، انار سرخ، انار زرد، افرا و از همه بهتر چوب گلابی است. مغار نیم باز، مغار لوله کوچک، مغار کبریتی، قلم های کوچک و بزرگ، سندان، مارپا(ترکیبی از سوهان و اره) و اره مویی از ابزار کار این هنر هستند.

کنده کاری روی چوب عمدتا در شهر اردبیل رواج دارد.

  

معرق

یکی از صنایع دستی زیبای استان محرق نام دارد. معرق به عمل سوخت روی ساقه های طلایی گندم می گویند. هنرمندان این رشته با استفاده از ساقه های گندم، حروف و یا طرح را بر روی پارچه یا کاغذ چسبانده و بوسیله هویه و یا سیخ فلزی داغ شده بر روی ساقه گندم اقدام به ایجاد نوعی سوخت می نمایند که بر زیبایی کار می افزاید

  

مشبک چوب

یکی از صنایع دستی زیبا مشبک چوب نام دارد. مشبک چوب اغلب با دیگر هنرهای مربوط به چوب (خصوصا منبت) همراه می گردد. برای اجرای کار مشبک چوب, پس از اجرای طرح موردنظر بر روی چوب، قسمتهای منفی طرح را به کمک ابزاری چون مغار و اره مویی خارج می سازند تا طرح اصلی بصورت مشبک باقی بماند. معمولا طرح باقیمانده را نیز منبت کاری می نمایند تا طرح بعد پیدا کرده و زیباتر شود.

  

معرق چوب

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبا در استان معرق چوب نام دارد. معرق یکی از رشته های زیبای صنایع دستی ایران است که با استفاده از انواع چوب درختان (حدود 70 الی 80 نوع) که دارای رنگهای متفاوت هستند و همچنین گاهی با استفاده از استخوان شتر، صدف، مس برنج، نقره، طلاف عاج و خاتم برای زیبایی یا تکمیل کار, تولید می شود.مواد اولیه مورد مصرف در هنر معرق کاری انواع چوب درختان، استخوان شتر، صدف، مس، برنج، نقره، طلا، عاج و خاتم می باشد. چوبهای مورد استفاده در معرق عبارتند از: زیتون، شمشاد، نارنج، فوفل، عناب، گردو، اقاقیا، ممرز، گلابی، کی کم و ... . طریقه تولید معرق بدین صورت است که قطعاتی از چوبهای موردنظر (از نظر رنگ و بافت چوب) انتخاب کرده و به شکل و اندازه موردنظر (گل، برگ و ساقه) بریده و در جای خود می نشانند. در نهایت روی کار پلی استر زده و سمباده و پلیش می نمایند. از هنر معرق کاری در ساخت رویه میز، تابلو، قاب آئینه، صفحه شطرنج و ... استفاده می نمایند. معرق چوب در اکثر شهرستانهای استان اردبیل رایج می باشد.

 

  

منبت چوب

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان منبت چوب نام دارد. ریشه کلمه منبت از کلمه نبات گرفته شده که به معنی رویانیده است و این وجه تسمیه به این دلیل بوده که برجستگی گل و گیاه بر روی چوب, سنگ و ...، مانند روئیدن گیاه بر روی آن بوده است. خصوصا که نقوش اکثرا گیاهی بوده است. منبت هنری است که در آن حکاکی و کنده کاری روی چوب بر اساس طرح و نقشه انجام می گیرد. مواد اولیه مورد مصرف در هنر منبت انواع چوب درختان می باشد، البته هر چه جنس چوب محکم تر و فشرده تر باشد کار منبت بهتر، زیباتر و بادوام تر خواهد شد، مانند چوب گردو، شمشاد و گلابی (خودرنگ). روش کار به این صورت است که بر اساس نقشه و طرح که اکثرا نقوش سنتی اسلیمی و ختایی می باشد، با ابزاری بسیار ساده بر روی چوب حکاکی انجام داده و نقوش را بصورت برجسته و حجم دار درمی آورند که از زیبایی خاصی برخوردار می باشد.

انواع نقوش اسلیمی، ختایی، جانوری، انسانی، گل و مرغ، خطوط کوفی بصورت خودرنگ در منبت کاری درب ها، رحل قران، مبلمان و میز، انواع جعبه، قاب عکس و قاب آئینه و ... و مهر قلمکار مورد استفاده دارند.

هم اکنون منبت چوب در شهرهای اردبیل، مشکین شهر، خلخال، نمین و پارس آباد رواج دارد.

  

حجاري (سنگ تراشي(

یکی از صنایع دستی سنتی سنگ تراشی است که به آن حکاکی روی سنگ نیز می گویند و آن عبارتست از ساخت فرآورده هایی که ماده اولیه آن را انواع سنگ تشکیل می دهد. سنگهای مورد استفاده در ساخت اینگونه محصولات عبارتند از: فیروزه، مرمر، یشم، سنگ سیاه و سایر سنگهای معمولی و نرم.

سنگ تراشان امروزه سنگ خام را از کوه برگرفته و آن را به قطعات موردنظر تقسیم می نمایند. قسمتهای اضافی را با قلم (های درشت) و چکش درآورده، توسط قلمهای کوچکتر پرداخت می نمایند. سپس از قلم شانه (که لبه آن مانند شانه است) استفاده نموده و سرانجام برای سرعت بخشیدن به کار با دستگاهی شبیه به اره های چوب بری برقی رویه سنگ را صیقل داده و پرداخت می نمایند.

سنگ تراشیهای دهه اخیر در روستای آلی از توابع مشکین شهر رایج بوده و هم اکنون منسوخ شده است.

  

تذهيب

یکی از رشته های صنایع دستی استان که جزء صنایع مستظرفه محسوب می گردد، هنر تذهیب نام دارد و آن عبارتست از طلاکاری و طراحی نقوش اسلیمی و ختایی بر روی اوراق کتاب یا آثار نگارگری (مینیاتور) و به عبارت دیگر تزئین نوشته ها و تصاویر با رنگ طلا و دیگر رنگهای طبیعی گیاهی یا معدنی مانند لاجورد، اخرا، نیلی و ... به همراه نقوش گل و گیاه و یا هندسی در هم تابیده.

از آنجا که هنر کتاب سازی، همواره در نظر ایرانیان شغلی بسیار مهم و مورد احترام بوده و همیشه تزئین کتاب بعد از متن مورد توجه قرار می گرفته، لذا از تذهیب کاران برای تزئین کتاب دعوت به عمل آورده و حتما برای کتب باارزش از تذهیب استفاده گردیده است.

هنر تذهیب با استفاده از قلم مو و رنگهای گیاهی و معدنی و ورقه های طلا انجام می گرفته ولی امروزه تا حدودی از رنگهای آماده استفاده می نمایند. امروزه تذهیبهای از پیش آماده در دسترس می باشد، هر چند تذهیب های چاپی نیز به وفور یافت شده که ارزش تذهیب های اصیل را ندارند. اصفهان و تهران از مراکز مهم این هنر می باشند.

لازم به ذکر است که صنایع مستظرفه به آن دسته از صنایع دستی اطلاق می شود که بعد هنری آن بیش از بعد صنعتی آن باشد.

  

تشعير

یکی از صنایع دستی سنتی استان تشعیر نام دارد. هنر تشعیر در گروه صنایع دستی مستظرفه قرار می گیرد (صنایع مستظرفه به آن دسته از صنایع دستی اطلاق می شود که بعد هنری آن بیش از بعد صنعتی آن باشد). تشعیر به آن دسته از نقوش تزئینی گفته می شود که در اغلب نقش پردازی ها و آثار نگارگری و مرقعات و نسخ خطی بکار می رود و مشتمل بر نقوش تزئینی اسلیمی و یا ختایی و بیشتر نقشهای مختلفی از پرندگان و جانوران افسانه ای مانند هما، شاهین، سیمرغ، شیر، پلنگ، آهو، غزال، اژدها و ... است. اختلاف تذهیب با تشعیر در آن است که در تشعیر اولا از رنگ های طلایی (و مشتقات طلایی) استفاده می شود و ثانیا نقوش حیوانات، پرندگان، گیاهان, درختان و ابرهای چینی بر نقوش اسلیمی و ختایی غالب است. مشتقات رنگهای طلایی عبارتند از: طلایی متمایل به سبز، طلایی متمایل به قرمز(شنگرف)، طلایی متمایل به زرد و نارنجی (اشرفی). حال آنکه در تذهیب از دیگر رنگهای گیاهی و معدنی نیز استفاده می شود. تاریخ هنر تشعییرسازی به تاریخ نوشتن و کتابت کتب و نسخ خطی برمی گردد ولی در دوره صفویه این هنر به اوج اعتلای خود رسیده است

 

  

جلدسازي

یکی از صنایع دستی زیبای استان جلدسازی نام دارد. کتاب در نظر ایرانیان باستان از قدر و منزلت ویژه ای برخوردار بوده و به همین دلیل زیباترین روش ممکن را برای تزئین و حفظ کتاب بکار می برند. از آنجا که کتابها در قدیم دست نویس بودند و نویسندگان این کتب از علمای بزرگ بودند, یا قرآن مجید که وحی الهی بود, صحافی این دست نوشته ها بسیار بادقت و باظرافت انجام می گرفت. جلد زیبا, در واقع معرف و مبشر متن کتاب بوده و در خواننده حالت شوق، احترام و تجلیل ایجاد می نماید. صحافان هنرمند, به ساختن جلد با استفاده از چرمهای مرغوب بسنده نکرده و نهایت هنر خویش را در تزئین جلد این کتب بکار می بردند(کتابی در British Museum مضبوط است که طبق برآورد کارشناسان موزه, نیم میلیون نقش دستی جداگانه در جلد آن بکار رفته است). برای زیباتر شدن، جلدهای چرمی توسط چرمهای سخت قالب زده می شد(به عقیده هنرمندان این رشته قالبی از جنس چرم سخت، دقیق تر از قالبهای چوبی است)، سپس برجستگیها را معمولا طلایی نموده و گاه زمینه را به رنگ لاجوردی در می آوردند. با خطوط و طرحهایی به رنگهای مختلف، نقش روی جلد را کامل می نمودند. امروزه این هنر بصورت کم و به سفارش تولید می گردد.

 

  

صحافي سنتي

یکی از صنایع دستی و سنتی استان صحافی نام دارد. به دلیل ارزش کتاب نزد ایرانیان این هنر توسط ایرانیان به خوبی انجام می گرفته است و امروزه برای مرمت و احیاء کتب دست نویس و قدیمی آسیب دیده بکار می رود. شیوه کار بدین صورت است که شخص صحاف کتاب را پس از قارچ زدایی در زیر دستگاه پرس (تنگ فشار) قرار داده و با آستر بدرقه و نخ جزء به جزء کتاب را به هم دوخته و متصل می نماید. پس از چسباندن آستری کاغذی به صفحه اول و آخر کتاب شیرازه را به لبه پشت می چسباند. هنگامی که این مرحله صحافی تمام می شود، کار به جلدساز سپرده می شود. لازم به ذکر است که در قدیم عملیات چسباندن و غیره با سریشم انجام می گرفته است، ما امروزه از چسبهای متفاوتی بهره می گیرند. هم اکنون در برخی از شهرهای استان مانند اردبیل و نمین صحافی به شیوه سنتی رایج می باشد.

 

  

طراحي سنتي

یکی از صنایع دستی استان که در گروه صنایع مستظرفه قرار می گیرد طراحی سنتی نام دارد. به جرات می توان گفت طراحی سنتی ریشه و مادر کلیه هنرهای سنتی و صنایع دستی ایران است. هر نمونه فرآورده صنایع دستی می بایست دارای طراحی اولیه باشد. طراحی سنتی یعنی هنر آراستن انواع اجسام مانند: کاغذ، چوب، فلز، شیشه و ... با انواع نمادهای سنتی ایرانی از قبیل ختایی ها، اسلیمی ها و نقوش هندسی.

نقوش ختایی شامل گل ها و برگ ها می باشد، مانند گل شاه عباسی، گل پروانه ای، لوتوس، برگ کنگره ای و ... . نقوش اسلیمی انواع طرحهای گردان که به نقوش "آرابسک" نیز معروفند و انواع مختلفی مانند اسلیمی ساده، اسلیمی ماری (ابری)، اسلیمی دهان اژدری (اژدهایی) و ... را شامل می شوند. اصولا طرح زیباست که فرآورده ای را زیبا و با اهمیت می نماید. هنرمند صنایع دستی می تواند با طراحی صحیح و زیبا، کاری بر روی مس انجام دهد که همان قطعه مس به اندازه طلای هم وزن خود بلکه بیشتر ارزش پیدا کند.

  

نگارگري (مينياتور(

یکی از صنایع دستی مستظرفه استان نگارگری (مینیاتور) نام دارد. کلمه مینیاتور به معنای طبیعت کوچک می باشد. در هنر نگارگری یا نقاشی ایرانی، طبیعت نه بسان عکس بلکه آن طور که هنرمند می خواهد به تصویر کشیده می شود. در قدیم ابزار کار توسط خود هنرمند تهیه می شد، از جمله قلم مو و رنگ. قلم موها را از موی سمور یا گربه که در غلافی از دم شاه بال کبوتر قرار می گرفت و با سیریش و نخ محکم می شد، می ساختند. رنگها از انواع گیاهان و مواد معدنی مانند زعفران، نیل و ... تهیه می شد.

امروزه ابزار کار مدرن تر شده و کار نگارگری تا حدی دچار تحول گردیده است. مکاتب شیراز، هرات و ... مکاتبی بودند که هر کدام از جلوه خاصی برخوردار بود. امروزه استاد فرشچیان و استاد میرباقری شیو های جدیدی ابداع کرده اند که در نوع خود بسیار زیبا و مایه افتخار این هنر و افتخار نقاشی ایران در نزد دیگر کشورها هستند.

  

زيرانداز نمدي

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان اردبیل نمد نام دارد. نمد زیراندازی است که بدون استفاده از دار تهیه می شود. برای تهیه آن عمل بافت صورت نمی پذیرد، بلکه با استفاده از دو خاصیت پشم (جعد یابی و پوسته ای شدن) تولید می شود و با ایجاد فشار (مالیدن) و رطوبت و حرارت و در نتیجه در هم رفتگی الیاف پشم نمد تولید می گردد. مواد اولیه مورد استفاده در نمد فقط پشم بهاره گوسفند با الیاف بلند در رنگهای مختلف می باشد، البته گاهی می توان کمی صابون و زرده تخم مرغ را جزء مواد مصرفی در تولید نمد محسوب نمود. ابزار کار نمدمالان معمولا پارچه کرباس برای بستن نمد می باشد و ابزار خاصی ندارد و زحمت و حوصله و کار طاقت فرسای هنرمند است که باعث بوجود آمدن نمد می گردد. تولید نمد معمولا یک روزه انجام می گیرد. نکته جالب توجه آن است که برای تهیه یک نمد دو در سه متر همان مقدار پشم مورد نیاز است که در تولید قالی به همین ابعاد مورد نیاز می باشد. فقط مدت زمان تولید نمد (یک روز) باعث می شود که نمد بسیار ارزانتر از قالی به فروش برسد. نحوه تولید بطور خلاصه بدین صورت می باشد که ابتدا نقش را به روی پارچه کرباس با استفاده از پشم های رنگی (خودرنگ) طراحی نموده, سپس پشم های حلاجی شده را روی کل سطح موردنظر قرار می دهند و با پیچیدن کرباس و مالیدن آن و پاشیدن آب جوش نمد را تولید می نمایند.نمدمالی در شهرستان مشکین شهر رایج می باشد

 

  

کلاه نمدي

یکی از صنایع دستی سنتی و زیبای استان اردبیل نمد نام دارد. نمد زیراندازی است که بدون استفاده از دار تهیه می شود. برای تهیه آن عمل بافت صورت نمی پذیرد، بلکه با استفاده از دو خاصیت پشم (جعد یابی و پوسته ای شدن) تولید می شود و با ایجاد فشار (مالیدن) و رطوبت و حرارت و در نتیجه در هم رفتگی الیاف پشم نمد تولید می گردد. مواد اولیه مورد استفاده در نمد فقط پشم بهاره گوسفند با الیاف بلند در رنگهای مختلف می باشد، البته گاهی می توان کمی صابون و زرده تخم مرغ را جزء مواد مصرفی در تولید نمد محسوب نمود. ابزار کار نمدمالان معمولا پارچه کرباس برای بستن نمد می باشد و ابزار خاصی ندارد و زحمت و حوصله و کار طاقت فرسای هنرمند است که باعث بوجود آمدن نمد می گردد. تولید نمد معمولا یک روزه انجام می گیرد. نکته جالب توجه آن است که برای تهیه یک نمد دو در سه متر همان مقدار پشم مورد نیاز است که در تولید قالی به همین ابعاد مورد نیاز می باشد. فقط مدت زمان تولید نمد (یک روز) باعث می شود که نمد بسیار ارزانتر از قالی به فروش برسد. نحوه تولید بطور خلاصه بدین صورت می باشد که ابتدا نقش را به روی پارچه کرباس با استفاده از پشم های رنگی (خودرنگ) طراحی نموده، سپس پشم های حلاجی شده را روی کل سطح موردنظر قرار می دهند و با پیچیدن کرباس و مالیدن آن و پاشیدن آب جوش نمد را تولید می نمایند.نمدمالی در شهرستان مشکین شهر رایج می باشد.

همچنین این رشته ها جزء صنایع دستی این استان می باشد: ورنی بافی، نمد مالی، جوراب بافی، شال بافی، سوزندوزی، سبد بافی.

+ نوشته شده در  سه شنبه 1393/10/09ساعت 16:16  توسط عباس فلاحتی  | 

گليم اردبيل

گليم بافی از کهن‌ترین صنایع دستی شهرستان اردبیل است که دارای شهرت فراوان و اهمیت ویژه ای هستند و گلیم‌های ان در دنیا مشهور و علاقمندان و خواستاران داخلی و خارجی زیادی دارد. قدیمی‌ترین نمونه بدست آمده گلیم، مربوط به دوره اشکانیان است. تارهای گلیم از نخ پنبه ای پرتاب و پود آن از پشم‌های الوان و گاه ابریشم می‌باشد. روش بافت گلیم بدین صورت می‌باشد که در مرحله اول دار را با نخ پنبه ای پرتاب کشی نموده و سپس شروع به بافت می‌نمایند. بافت گلیم دراکثر نقاط استان رواج دارد و از روی نقش و رنگ آمیزی آن, می‌توان محل تولید را حدس زد. نقوش و رنگهای الوان و متنوع و طرحهای زیبا جلوه‌ای خاص به گلیم‌های بافته شده در منطقه بخشیده است. نقوش سنتی و اساطیری که در گلیم سمبل نمادهاها و یا نقشهایی از خواست باطنی بافندگان و یا هر کدام از این نقوش علاوه بر معانی و مفاهیم خاص خود و گذشته از جلوه نمایی د رمتن گلیم میتواند بیانگر آرزوها و نیازهای مردمان ساکن مناطق تولید باشند. نقوش سنتی رایج در گلیم‌های استان بیشتر نقش سماور، سینی، خرچنگ، در متن گلیم و گردونه مهر (چلیپا) و نقش اژدها (که به غلط به اس اس معروف شده است) در حاشیه گلیم میباشد. نقوش گلیم بطور معمول هندسی است و در هر شهرستان به نقوش مرسوم، طرح خاصی را می‌بافند. انواع رنگهای زیبا, زنده و شاد در بافت گلیم بکار می‌رود و امروزه بافندگان گلیم استان کمتر از سیلقه‌های رنگی و دلخواه خود در بافت گلیم استفاده می‌نمایند زیرا ارتباط شهرنشینان با روستائیان و همچنین سفارش تجار آنان را مجبور میسازد علیرغم میل باطنی خود طرحها و رنگهای باب میل بازار و تجار را ببافند و از پشم‌های الوان و گاه از ابریشم در ضخامتهای مختلف برای بافت گلیم استفاده می‌گردد. گلیم بافی بدون استثناء در اکثر مناطق روستایی و عشایری استان رونق دارد و بافت گلیم و مصرف آن چنان با زندگی عشایر عجین شده که از گلیم به غیر از زیرانداز، محصولات دیگری چون انواع کیسه‌ها و خورجین ها، رختخواب پیچ، جل اسب و گاه تزئین دیوارهای عشایر و وسایلی چون زیرانداز (گلیمچه، مسند، کناره و پلاس)، سجاده، سفره، روکرسی، خورجین، چنته، جوال، نمکدان، جل اسب، مفرش و نو تهیه می‌نمایند و هر دو روی آن قابل استفاده است. در حال حاضر شهرستان نمین و روستاهای تابعه ان از جمله دهستان عنبران و روستاهای بخش زهرا از توابع شهرستان گرمی (مغان) از مراکز عمده تولید گلیم استان بشمار می‌آیند.
برچسب‌ها: گليم اردبيل
+ نوشته شده در  سه شنبه 1393/10/09ساعت 16:14  توسط عباس فلاحتی  | 

انواع گلیم ایرانی


گلیم ایل شاهسون
مهمترین بافت آنها، گلیم های سسوماک است که در زبان محلی به آن ورنی می گویند. به طور کلی از طرح های هندسی شکسته با رنگ های ملایم استفاده می کنند و کمتر می توان دو گلیم ایل سون را از نظر طرح و رنگ مشابه یافت. بهترین رواسبی در ایران، جل اسب های سون است که به صورت شش تکه با رنگ های متنوع است.
گلیم لری
لرها گلیم های مرغوبی می بافند که بیشتر با رنگ های سیاه، سبز، آبی، سفید با نقوش خاص منطقه مشخص می شود. بهترین بافت لرها خورجین بزرگ برای نگهداری اثاث خانه است. حاشیه آنها را برای آنکه محکم باشد قالی بافی می کنند.
,گلیم, انواع گلیم, گلیم ایرانی,اطلاعات عمومی،دانستنیها،معلومات عمومی،آیا می دانید
گلیم هرسین
گلیم هرسین بنا بر ذوق و سلیقه بافنده و شرایط اطراف او بافته می شود. در حاشیه و زمینه، نقش ها ریز و پر بافته می شوند، به طوری که جای خالی در این گلیم وجود ندارد. از پشم بز به علت ضد بید بودن در حاشیه گلیم استفاده می کنند. رنگ های گلیم هرسین عمدتا به سفید، سورمه ای، سبز و قرمز و اخیرا سرخابی محدود می شود.
,گلیم, انواع گلیم, گلیم ایرانی,اطلاعات عمومی،دانستنیها،معلومات عمومی،آیا می دانید
گلیم بلوچ
بلوچ ها به دلیل شرایط اقلیمی همیشه با طبیعت در پیکارند و همواره آرزوی برخورداری از منابع فراوان آب و مرغزار را در بافت های خود بیان کرده اند. معمولا سرتاسر گلیم بلوچ از بافت راه راه شکل گرفته که در هر ردیف آن نقوش متفاوت از طرح و رنگ به چشم می خورد. رنگ های تیره مانند قهوه ای، قرمز تیره، شتری و آبی سیر و رنگ های روشن مثل سبز، زرد، قرمز مشخصه طرح های بلوچ اند.
,گلیم, انواع گلیم, گلیم ایرانی,اطلاعات عمومی،دانستنیها،معلومات عمومی،آیا می دانید
گلیم خمسه
خمسه از یگانگی پنج ایل شیراز تشکیل می شوند. بافت های سوماک خمسه ده بید نام دارد. متداولترین طرح گلیم ها زمینه ای طبیعی به رنگ تیره است که ستارگانی مورب به صورت لوزی های متداخل روی آن بافت شده است. گلیم های ستاره ای را بیشتر به صورت کم عرض می بافند و بعد به هم می دوزند. گلیم های جدیدتر گاه زمینه ای سفید با عرض بیشتر دارند.
,گلیم, انواع گلیم, گلیم ایرانی,اطلاعات عمومی،دانستنیها،معلومات عمومی،آیا می دانید
گلیم سنه
سنه امروزه سنندج نامیده می شود. در هیچ جای ایران گلیم هایی به ظرافت گلیم های سنه بافته نمی شود. طرح آن بیشتر طرح هراتی آمیخته با طرح بوته ای و خطوط مورب در رنگ های متعدد است. زیباترین طرح گلیم سنه، ترنجی در وسط و زمینه ای رنگی دارد و بته ای نیز با ظرافت در آن بافته شده است.
,گلیم, انواع گلیم, گلیم ایرانی,اطلاعات عمومی،دانستنیها،معلومات عمومی،آیا می دانید
گلیم قشقایی
رنگ های تند و شاد از ویژگی های گلیم قشقایی است اما رنگ های متضادی نیز در کنار رنگ های قرمز و زرد به کار می رود. نقوش هندسی بخش اساسی طرح های قشقایی است. مانند: هشت ضلعی، ستاره هشت پره تصاویر طاووس، بز، آهو.
,گلیم, انواع گلیم, گلیم ایرانی,اطلاعات عمومی،دانستنیها،معلومات عمومی،آیا می دانید
گلیم افشار
طرح مخصوص افشار معمولا ستاره های متعدد روی زمینه ای به رنگ طبیعی یا رنگ سیر است. نقش ها، گل های ستاره ای هستندکه به صورت مورب کنار هم چیده می شوند و به صورت لوزی در هم نمایان می شوند.
,گلیم, انواع گلیم, گلیم ایرانی,اطلاعات عمومی،دانستنیها،معلومات عمومی،آیا می دانید
گلیم زرند
دارای بافت چاک دار کوچک است. بیشتر کار عناصر ترک زبان شاهسون است که تعداد زیادی از آنها در این منطقه مقیم شده اند. گلیم های زرند، دراز، باریک و با دوامند. طرح های قراردادی با گل و گیاهی با مو خزنده و گاهی به صورت طرح لوزی مشبک یا دو تا سه ترنج در هم هستند.
,گلیم, انواع گلیم, گلیم ایرانی,اطلاعات عمومی،دانستنیها،معلومات عمومی،آیا می دانید
گلیم ترکمنیگلیم ترکمنی سبک و محکم است. در این گلیم ها رنگ مهمترین عامل است و رنگ قرمز با سایه روشن های مختلف نقش ویژه ای دارد، رنگ های دیگر نارنجی، آبی، سبز و گاهی زرد است. این رنگ های متضاد هماهنگی زیبایی به وجود می آورند.
,گلیم, انواع گلیم, گلیم ایرانی,اطلاعات عمومی،دانستنیها،معلومات عمومی،آیا می دانید
استان مازندران
در بیشتر روستاهای مازندران نوعی دار افقی مشابه استفاده می شود که به کرچال معروف است و علاوه بر آن از دارهای عمودی نیز در تولید قالی، قالیچه، تابلو فرش و گلیم بهره می برند. آلاشت از مراکز مهم تولید جاجیمچه است.


برچسب‌ها: گلیم ایل شاهسون, گلیم لری, گلیم هرسین, گلیم بلوچ, گلیم خمسه
+ نوشته شده در  سه شنبه 1393/10/09ساعت 10:29  توسط عباس فلاحتی  | 

what is kilim

What is kilim

Kilims are pileless textiles that are produced by one of several flat weaving techniques. They are hand-woven by the nomads in Anatolia, Balkans and parts of Iran. In most kilims, a slit occurs wherever two colors meet a long a vertical line in the pattern. In a few Karabag and Balkan pieces, interlocking methods are employed in order to minimize these slits.

Symbols

The mysterious shapes, which we describe as symbols, lie on the boundary between reality and imagination. They might appear to the uninitiated to be subjective, but in fact they are strictly governed by cultural rules and principles. Symbols reflect the very origins of art when the individual first became aware of the sacred aspect of nature and they gradually came to embody all the diverse socio-cultural elements of human existence. Women also weave into colorful kilims events and ideas that human beings have endeavoured to express in stone, clay and frescos.

Language of kilim

Figure and colors of  kilims are closely related with the heritage and geographical areas. We could consider them as biographies that were written by nameless women authors of Anatolia. Because each Turkish kilim, enriched by the feeling of the weaver, transforms into a fascinating tale. There is no direct answer for the meaning of the motives found in a kilim. Generally they express good fortune, a wish for strong and handsome husband their hopes for childrenor longing for an absent mate. The symbols of kilim acquire depth and emotional content through immersion, a process that is thoroughly rewarding since it brings us in contact with the great inner universe of  our common human ancestry.


Tools and materials

Wool is the weaving of kilims. However, silk, cotton and other animal hairs are also used in conjunction with wool.
A loom, a beating comb and a knife or scissors are the simple tools that are needed to weave kilims.

Dyes &Dying

Yarns are naturally dyed with leaves, flowers, fruits or roots to obtain khakis, indigos ,mustards, greens, blues, mauves and scores of other colors. Esthetics and the concepts of beauty play a major role in the world of kilims. The color harmony that appeals to us in kilim is a gift given by God to the nomads.


برچسب‌ها: what is a kilim
+ نوشته شده در  دوشنبه 1393/10/08ساعت 20:41  توسط عباس فلاحتی  | 

نمونه اندازه هاي گليم

نمونه گليم كناره 60 در 180 سانتيمتر

گليم كناره

نمونه گليم بزرگ 100 در 180 سانتيمتر

گليم

گليم عنبران

نمونه گليم پادري 60در 100سانتيمتر

گليم پادري


برچسب‌ها: خرید گلیم, گلیم کناره, گلیم پادری, فروش گلیم, گليم فروش
+ نوشته شده در  شنبه 1393/09/22ساعت 17:1  توسط عباس فلاحتی  | 

فروش گليم کناره و گلیم پادری

سفارش انواع گلیم بزرگ ، گلیم کناره، و گلیم پادری در ابعاد و طرح های مختلف پذیرفته می شود

+ نوشته شده در  چهارشنبه 1393/09/19ساعت 23:52  توسط عباس فلاحتی  | 

خريد اينترنتي گليم را با ما تجربه كنيد

با پرداخت اينترنتي، خريد اينترنتي گليم را با ما تجربه كنيد  ، گليم عنبران را درب منزل خود تحويل بگيرد  شما میتوانید گلیم عنبران را به آنان که دوستشان دارید هدیه بدهید.

 

 

 

فروشگاه اینترنتی گلیم دست بافت


برچسب‌ها: فروش گلیم, فروش اینترنتی گلیم, خرید گلیم, گلیم کناره, گلیم پادری
+ نوشته شده در  پنجشنبه 1393/09/06ساعت 10:44  توسط عباس فلاحتی  | 

فروش گليم عنبران

گليم بزرگ
170,000 تومان

 

گلیم پادری
45,000 تومان

 

گلیم بزرگ
150,000 تومان

 

گلیم پادری
45,000 تومان

 

+ نوشته شده در  شنبه 1393/09/01ساعت 16:38  توسط عباس فلاحتی  | 

نقشه و طرح گلیم عنبران

+ نوشته شده در  چهارشنبه 1393/07/30ساعت 16:14  توسط عباس فلاحتی  | 

تاریخچه گلیم بافی در سنندج

تاریخچه گلیم بافی در سنندج

قدیمی‌ترین گلیم ایران کشف شده قطعه گلیمی است که آنرا متعلق به حدود ۳۰۰ سال پیش از میلاد دانسته‌اند. گر چه از سبقهٔ تاریخی هنر گلیم بافی و زمان شروع آن در کردستان اطلاع دقیقی در دست نداریم اما بدون تردید به همراه حصیر بافی، نمد مالی در ردیف نخستین صنایع و هنرهای فلات ایران قرار دارد و از زمانهای بسیار دور به عنوان زیرانداز گرم و مناسب و قابل حمل جهت استفاده در نقاط سرد و کوهستانی و نیز در مقام دست بافته‌ای از تار و پود محکم و مقاوم برای نگهداری و حمل اشیا و آذوقه و تزئین منازل روستائیان مورد نظر بوده و کاربرد همیشگی داشته و دارد.

سنه که اکنون به سنندج شهرت دارد و مرکز استان کردستان است نام خود را به دسته‌ای از گلیم‌های ظریف بافت قرون ۱۸ و۱۹ واوایل قرن ۲۰ داده است؛ گلیم که در کردی به آن (به ر) یا (به ره) می‌گویند یکی از انواع صنایع دستی زیراندازی و پوششی است که از ابریشم، موی بز، پشم گوسفند و یا دیگر چهارپایان اهلی بافته می‌شود.

در ایران چندین نوع بافت گلیم داریم که مشهور‌ترین و پراستفاده‌ترین آن نوع چاکدار است، بافت چاکدار موجب ایجاد ظریف‌ترین بافت گلیم می‌شود.

گلیم به شکل سنتی‌اش، معمولاً برای پوشاندن زمین، دیوار و یا رواندازی برای حیوانات باربر استفاده می‌شود ولی امروزه به عنوان یک پوشش مدرن و تزیینی برای خانه‌های شهری نیز خریداری می‌شود.

نوعی‌ گلیم که در سنندج بافته می‌شود، دارای ویژگی منحصر بفرد این شهر است که از نوع بافت چاکدار است که بافتی منحنی دارد و نسبت به سایر مناطق در ارجحیت است چون در اکثر مناطق هندسی بافته می‌شود.

نقش‌ها اغلب شامل گل و بته و مو رونده و زنبور عسل است و در ترنج میانی دارای یک نقش جدولی و یا مشبک است که در داخل هر یک از آن‌ها دسته گلهای کوچکی معروف به طرح هراتی قرار دارد.

طرح‌های گل و بته‌ای زیبا از قلاب دوزی‌ها وزری‌های دورهٔ صفوی الهام گرفته و اغلب در کارگاه‌ها بخاطر تقاضا‌های عالی پسند اهالی شهر‌ها تولید شده است.

اگر ایران به خاطر گلیم‌های سجاده‌ای معروف نیست، در این مورد سنندج مستثنی است، گلیم‌های سجاده‌ای که در سنندج بافته می‌شود، محراب پیاری شکل آن‌ها ممتاز است.

گلیم سنندج ارزش جهانی و واقعی آن توسط کلکسیونر‌ها در مزایده‌های دهه‌های ۱۹۵۰ و۱۹۶۰ شناخته شده است وبالاخره در سال‌های ۱۹۸۰ گلیم سنه به اعتبار شایسته خود در دنیای غرب دست یافت.

در گلیم سنندج نقوش متفاوتی است که هر کدام در کل نام ویژه‌ای دارد واجزا آن نیز هر کدام دارای نامی هستند. نقوش سنتی که در کردستان رایج بوده وهست عبارتند از: ماهی درهم، گل چینی، گل میرزا علی، گل وکیلی، گل جرسه، گل فرنگ، گل و گلدان، گل چایی، دست ودلبر، نقشه موسایی، نقشه قفقاز، گل وطوطی، بازو بند، محرمات، قاب قرآن.... و در سالهای اخیر نقشه‌های دیگری چون توت فرنگی، گل جرسه پیوندی در ردیف نقشه‌های سنتی قرار گرفته است.

*وجه تسمیه موضوع: وجه تسمیه آن نامشخص است این فرش در زبانهای دیگر نامهای مختلفی دارد. به گلیم در افغانستان گیلیم، در اوکراین بداس، در قفقاز لیاط، در سوریه و لبنان چیلیم، در رومانی کیلیم و همچنین در ترکیه و لهستان و مجارستان و عربستان از جمله نامهای متفاوت آن است.

*جغرافیایی و شکل پراکندگی: گلیم در اکثر مناطق بافت قالی بافته می‌شود اما مرکز اصلی گلیم سنه شهر سنندج می‌باشد که با آموزش های معاونت صنایع دستی استان این شیوه بافت در اکثر شهر‌ها و بسیاری از روستاهای استان بافت می‌شود.

*مواد اولیه: از لحاظ مواد اولیه بهترین نوع پشم (از لحاظ قطر و طول الیاف- میزان جعد پذیری- رنگپذیری و سایش) را برای فرش بافی در دنیا داریم و پشم گوسفدان مناطق کردستان و کرمانشاه و آذربایجان غربی برای گلیم بافی و قالی بافی بیسار مناسب است.

* اسامی طرح‌ها و نقشه‌ها: طرح گل میرزا علی سنه (این طرح از گوبلنی فرانسوی با نام آبوسن اقتباس شده است)، گل وگلدان، سه ترنج، طرح ماهى در هم (طرح ماهی دارای چندین نوع است.)، طرح‌های بوته‌ای (در گلیم سنندج چند نوع بته جقه از قبیل جقه چارکی بافته می‌شود)، طرح می‌ناخانی، طرح‌ محرمات سنه، گل وکیلی، سنگ رودخانه، گل چای، گل چینی و... که اندازه بیشتر گلیمهای بافت سنه از ۶ متر مربع کوچکترند.

*ابزار و وسایل کار گلیم بافی: این نوع گلیم نیز همانند دیگر دستبافتهای داری نیاز به دار قالی‌بافی (سر دار، زیر دار، راست رو‌ها، پیچ و مهره)، کوجی (گورد)، هاف (پشت گرد) و نیمکت دارد؛ اما در سنندج یک چوب دیگر در ابتدای بافت استفاده می‌شود که به «بن جیر» مشهور است و باعث سالم بودن ابتدای بافت می‌شود و از عیوبی همچون شمشیری شدن جلوگیری می‌کند. از دیگر ابزار می‌توان به دفه و سوکه و قیچی اشاره کرد.

*عوامل آسیب‌زا: چون در بافت گلیم به دلیل ریز بافی باید دقت و تمرکز بافنده زیاد باشد و با توجه به دستمزد‌ها و نیز واسطه‌ها، بافنده تمایل زیادی برای بافت آن نشان نمی‌دهد. همچنین بافت گلیم سنه بیشتر با خامه دستریس ارزش و اهمیت خود را دارد لذا با توجه به سختی تهیه خامه دست ریس و نیز مشکل رنگرزی با رنگ گیاهی بافت آن را محدود‌تر کرده است. دستمزد کم بافندگان، هم چنین مشکلات گمرکی از دیگر عواملی است که می‌توان عنوان کرد.

*راه‌های پیشنهادی حفظ و احیاء: ۱- توسط افراد خبره وضع موجود گلیم سنندج مورد بررسی و کاوش قرار گیرد.

۲- انتخاب متخصص یا کار‌شناس فرش در مسئولیت های دولتی مرتبط با فرش (اخذ تصمیمات کار‌شناسی)

*پلان مدیریتی موضوع: ۱ـ طرح پژوهشی موضوع۲ـ تهیه پکیچ‌های آموزشی در زمینه بافت ـ چله کشی ـ رنگرزی ـ طراحی و نقشه کشی و کارهای تکمیلی گلیم سنندج ۳ـ‌ایجاد موزه فرش۴ـ ایجاد و امکان کار‌شناسی و گمرک فرش در خود استان ۵- ایجاد زمینه انتقال سریع سلیقه بازار مصرف به تولید کننده و بافنده


برچسب‌ها: تاریخچه گلیم بافی در سنندج
+ نوشته شده در  یکشنبه 1393/06/09ساعت 11:0  توسط عباس فلاحتی  | 

گليم عنبران

+ نوشته شده در  دوشنبه 1391/08/08ساعت 9:49  توسط عباس فلاحتی  | 

گلیم عنبران

گليم عنبران (مسند)

گلیم عنبران یکی از دست آوردها و یادگاران تمدن ایران باستان است که دست به دست به امانت گشته تا در عصر فن آوری اطلاعات چون نگینی درخشان پا به عرصه دنیای مجازی گذاشته و معرف فرهنگ اصیل این مرزو بوم به جهانیان باشد اصالت رنگ و طرح وسادگی وبی پیرایگی از ویژگیهای منحصر به فرد این محصول فرهنگی است که در دنیای پر هیاهوی کنونی کمتر محصول تولیدی حائز این مهم میباشد

 


برچسب‌ها: خرید گلیم, گلیم کناره, گلیم پادری, فروش گلیم, گليم فروش
+ نوشته شده در  جمعه 1391/02/22ساعت 12:25  توسط عباس فلاحتی  | 

فروشگاه اینترنتی گلیم و صنایع دستی عنبران

فروشگاه اینترنتی گلیم و صنایع دستی عنبران  با قابلیت پرداخت اینترنتی از درگاه بانک ملت افتتاح شد و کلیه دارندگان کارتهای بانکی عضو شبکه شتاب میتوانند نسبت به خرید محصولات صنایع دستی عنبران و پرداخت اینترنتی اقدام و محصول خریداری شده را درب منزل خود تحویل بگیرند.

 

 برای ورود به سایت گلیم عنبران اینجا کلیک نمایید.

+ نوشته شده در  دوشنبه 1390/11/10ساعت 13:15  توسط عباس فلاحتی  | 

نخستین همایش اتحادیه ها و تعاونیهای صنایع دستی کشور در تاریخ 15/09/89 در اصفهان برگزار گردید


هدف از برگزاري اين همايش بررسي راهبردهاي منجر به پيشبرد اهداف تعاوني هاي صنايع دستي به منظور توانمندسازي، هم انديشي و تبادل افكار با مسوولان و مديران عامل تعاوني ها و اتحاديه ها براي رونق اين صنعت در كشور بيان شد. 
آقای ماشاالله عظيمي مديرعامل بانك توسعه تعاون دراين همايش،هنر ايراني را يكي ازراه هاي بي اثركردن تحريمها عنوان كرد و خطاب به تعاوني هاي صنايع دستي كشور گفت: علاوه بر قيمت، كيفيت،بسته بندي، استفاده از همه ابزارهاي بازاريابي نيز در صادرات صنايع دستي موثر است. ایشان مهمترين ابزار بازاريابي را برپايي نمايشگاه دانست و گفت: از تاثير نمايشگاه هاي كوچك و محلي نبايد غافل شد. وی با بيان اينكه توليدات بي كيفيت و ارزان چيني،توليدكنندگان كشور را به وحشت انداخته است، افزود: ‌15 درصد جمعيت چين كه جمعيتي 200ميليون نفري را شامل مي شود، مانند ثروتمندان اروپايي و آمريكايي مصرف مي كنند و اين جمعيت بازار مناسبي براي صنايع دستي ايران است. 
 آقای غلامحسین حسینی نیا معاون پژوهش، آموزش و کارآفرینی وزارت تعاون نیز گفت:نزدیک به دومیلیون فعال صنایع دستی در کشور وجود دارد که درصورت رفع شدن مشکلات،امکان افزایش این تعداد تا 10 برابر نیز وجود دارد ایشان اظهار داشت: مهمترین ماموریت فعالین شرکت های تعاونی صنایع دستی ، توسعه دانش و فعالیت صنایع دستی کشور همراه با انعطاف پذیری در اندیشه و تولید و استفاده از فرصتهای سرمایه گذاری است. وی فروش نامناسب، وجود واسطه ها، هجوم کالاهای خارجی و فقدان آگاهی در زمینه صادرات را مهمترین تهدید برای تعاونی های صنایع دستی کشور اعلام کرد. 
خانم تهمینه دانیالی معاون صنایع دستی، سازمان میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری نیز در این همايش گفت: به منظور افزایش ظرفیت مجموعه های مرتبط با این اصول، باید گروه های هدف را آگاه و توانمند کرد .ایشان از امضای تفاهمنامه بین سازمان صنایع دستی و میراث فرهنگی و گردشگری کشور و بانک توسعه تعاون به منظور توسعه اقتصادی و فرهنگی و ساماندهی بخش تعاونی صنایع دستی، خبر داد. .که امیدواریم مفاد این تفاهم نامه هر چه سریعتر جهت توسعه تعاونیهای صنایع دستی عملیاتی گردد.
آقای علیرضا ذاکر اصفهانی استاندار اصفهان نیز در این همایش از زمینه سازی برای برپایی همایش بین المللی 'مکتب فلسفه اصفهان' به منظور اشاعه فرهنگ ایرانی اسلامی و معرفی ایران و اصفهان به دنیا، خبر داد. ایشان با تاکید بر تمدن درخشان گذشته و فلسفه و فرهنگ موجود در میراث به یادگار مانده ازآن زمان گفت: فلسفه و طرز تفکر نهفته در این میراث در بنیانگذاری این انقلاب به مدد مردم آمد و دولتمردان به دنبال استفاده از آن در دهه چهارم انقلاب هستند. وی تصریح کرد: اصفهان نیازمند زیرساخت مناسب تری برای امر گردشگری است و از تمام ظرفیت های استان استفاده نشده است. 
شایان ذکر است همایش ملی تعاونی های صنایع دستی کشور با همكاري معاونت صنايع دستي سازمان ميراث فرهنگي، صنايع دستي و گردشگري و وزارت تعاون روز دوشنبه15/09/89 در سالن همایش های اتاق بازرگانی استان اصفهان برگزار شد.
ضمنا" در حاشيه اين همايش يكروزه، كميته ها و كميسيون هاي تخصصي با حضور كارشناسان و اعضاي هيات مديره و مديران عامل اتحاديه ها و تعاوني هاي صنايع دستي كشور مباحث مرتبط با رونق صنايع دستي و توانمندسازي تعاوني ها در اين حوزه را بررسي كردند.
 

+ نوشته شده در  پنجشنبه 1389/09/18ساعت 22:55  توسط عباس فلاحتی  | 

مسند

این نوع گلیم در عنبران ، اردبیل بافته می شود و میتوان گفت نقشهای این گلیم از شیریکی پیچ اقتباس شده است و معمولا ترنجی در وسط آن کمتر دیده میشود و گل متن که کشمیری نام دارد سراسر آن را با تکرار پر نموده است و گلهای دیگری که در این بافته به کار میرود عبارتند از : خارا ،گل شاه عباسی ،گل گرمایی،جفت گل و یک حاشیه در این گلیم وجود دارد که حاشیه چرخی و دیگری حاشیه وکیلی نام گرفته اند.

گلیم سوزنی

گلیم سوزنی را مانند یک پارچه معمولی میبافند که روی آن گلدوزی شده است و نقش را روی آن به صورت برجسته نشان میدهند و این نقش زنی باید ضمن انجام کار صورت میگیرد به خاطر ظرافت و بافت مشکل این کار بافندگان این نوع گلیم کم میباشد و گلیم از ارزش فوق العادهای برخوردار میباشد .

گلیم ترشیه یی

در مناطق محروم و دورافتاده که زنان روستایی شلیته و پیراهنهایی که  از کار افتاده میشود پارچه اش را به پهنای یک الی یک و نیم سانت پاره پاره کرده و به هم گره میزنند و آن را تاب داده ریسمانی بهدست می آورند که به این طریق ریسمان گلیم را تهیه کرده و با آن میبافند .

بدترین نوع گلیم 5 سال و بهترین نوع آن تا 60 سال دوام دارد.

 

جل

نوع دیگری از گلیم است اغلب روی آنها سوزن دوزی شده است و برای پوشاندن چهارپایان بخصوص اسب به کار میرود وچادر نشینان بروی بارهای خود به هنگام حمل ونقل برای جلوگیری از آسیب پذیری وسایل خویش از نوعی بالاپوش روی چهارپا که همان بافت جل نام دارد استفاده میشود.

گلیم پشمی

گلیم پشمی را روستاییان و عشایر آذربایجان غربی که اغلب بافندگان آنها کرد هستند و شاید به علت رواج دامپروری و سهولت تهیه مواد لازم و کافی که در اختیار دارند تهیه میکنند که اغلب زیرانداز خودشان است نقش های این گلیم کاملا از اصالت قوی برخوردار است رنگ این گلیمها ثابت است چون از رنگهای گیاهی در بافت آن استفاده میشود و این نوع گلیم ها معمولا پر ارزش میباشند.

گلیم گوبلن

بافت بسیار ظریفی دارد به همین دلیل با کرک بافته میشود برای بافت این نوع گلیم تصویر را روی چله نصب میکنند و گلیم را روی آن میبافند.

گلیم کوچه

معمولا سفید و خاکستری رنگ است و در بین ترکمنها  برای پوشاندن دیوار چادر استفاده میشود.

پلاس

قالیهایی بدون پرز که فرشهای گره دار یا ماهوتی نیز نامیده میشوند.

انسی

گلیمی قالیچه مانند که اثاثیه منزل را با آن میبندند.

مفرش

برای بستن اسباب خانه از قبیل رختخواب و سایر ضروریات زندگی در مسافرت مورد استفاده بوده است و اکنون فقط دربین ایلاتی که به زندگی کوچنشینی ادامه میدهند بافت آن رایج است.

چنته

چنته یا خورجین از دیرباز در فیروزآباد فارس بافته میشده است و چادر نشینان این منطقه بروی چهارپا میانداختند و درون آن آذوقه میریختند.

الیاف شناسی گلیم

الیافی که در بافت گلیم مورد استفاده قرار میگیرد به دو گروه عمده تقسیم میشوند : الیاف طبیعی و الیاف مصنوعی یا ساخته دست بشر.

الیاف طبیعی : الیافی هستند که در طبیعت وجود داشته و بشر تنها در تولید آنها دخالت میکند این الیاف را میتوان به سه دسته تقسیم بندی کرد :گیاهی(پنبه، کنف،رامی و کتان ) ، حیوانی(پشم و ابریشم) و معدنی (آزبست)

الیاف مصنوعی

الیافی است که از مواد شیمیایی با اسفاده از ماشینهای پیشرفته تهیه میشود .الیاف مصنوعی انواع بیشماری دارد ولی برای گلیم ها میتوان اکرلیک و پلی پروپلین مصرف کرد.

ویزگی الیاف

پشم : باید صددرصد خالص و نوع شستشو شده و یا پشمهایی که به روش صحیح از پوست جدا شده باشند و در هنگام دباغی الیاف آن به مواد شیمیایی آغشته نگرددو در نهایت سعی برای جلوگیری از هر گونه زیان به الیاف شده و قطر الیاف پشمی باید از سی تا پنجاه میکرون باشد.

و پشم را باید به روشهای شیمیایی ضد بید کرد و درصد چربی آن را گرفت.

پنبه

یکی از الیاف گیاهی است که سلولز ماده تشکیل دهنده آن میباشد الیاف گیاهی به دو دسته هستند الیاف مجزا و دسته ای، پنبه در مناطقی که آب و هوای گرم و مطبوع دارند مانند مشرق زمین رشد میکندو نیز کشت پنبه در اروپا نیز متداول است.

هرچه طول الیاف پنبه بلندتر باشد نشانه مرغوبیت آن است .

الیاف طبیعی دارای استحکام و دوام بیشتری میباشند .لیف پنبه نباید از 60میلیمتر تجاوز کند . قطر الیاف پنبه بستگی به طول آن دارد و معمولا هر قدر طول الیاف بیشتر باشد قطر آن کمتر میباشد

رنگ پنبه مرغوب سفید بوده ولی پنبه زرد و شیری و قهوه ای در طبیعت نیز دیده میشود.

علت رنگی بودن انواع پنبه ناخالصی هایی است که در ترکیب آن وجود دارد خواص ظاهری آن باید بسیار براق باشد.

ابریشم

کرم ابریشم از برگ درخت مو یا نوعی درخت بلوط تغذیه میکند . کرم ابریشم به دو منظور پرورش مییابد یکی در جهت الیاف ابریشم و دیگری به منظور پرورش تخم نوغان .

نازکی رشته های یک پیله طوری است که برای الیاف ابریشمی باید از چندین پیله استفاده کردو از نوعی مواد پیله های حلاجی شده و تابیده شده ابریشمی نیز استفاده میگردد.

کنف

گیاهی است که در نقاط گرم و مرطوب میروید و ارتفاع گیاه بین 3 تا4 متر وقطر آن 2تا 3 سانتی متر میرسد.در ایران کشت کنف در مناطق شمالی صورت میگیرد .

طول الیاف کنف به طور متوسط بین 20 تا 30 میلیمتر میرسد . قطر کنف از کتان بیشتر است.

رنگ کنف زرد میباشد ولی کنف هندوستان شیری است و به همین دلیل احتیاج به سفیدگری ندارد.

 منابع:

جزوه تحقیقاتی دانشجویان کارگاه گلیم بافی سال1366

سایت :http://www.anbarankilim.com/

کتاب دروس قالیبافی ،طراحی ،رنگرزی ،رفو گری و گلیم بافی

+ نوشته شده در  سه شنبه 1389/01/24ساعت 11:34  توسط عباس فلاحتی  | 

مراحل بافت گلیم:

نخستین مرحله بافت گلیم چله کشی است. برای این منظور بعد از انتخاب دار ابتدا دو رشته طناب با فواصل دلخواه به موازات زیر دار دستگاه گلیم بافی بسته می شود که در اصطلاح چله کشی با عنوان زه دار مورد استفاده قرار می گیرد سپس سر نخ پنبه ای که دارای ظرافت یا ضخامت مورد نظر بوده  .و قبلاً به صورت گلوله در امده به منتها اله سمت راست یا چپ زیر دار گره زده می شود آنگاه گلوله نخ را از پشت اولن زه دار و از جلوی دومین زه دار عبور داده و از روی سر دار به پشت می برند و از زیر دار خارج می کنند

بعد از چله کشی نوبت به بستن کجویر شده کجویر گاهی با عنوان کجوچو و کوجی نیز از ان یاد می شود قطعه چوبی استوانه ای شکل به قطر تقریباً چهار سانتی متر و طولی معادل عرض اسمی دار گلیم بافی است

عمل زنجیر بافی در قبل از بافت گلیم صورت می گیرد و به بافنده امکان می دهد تا عمل بافت با سرعت بیشتری انجام گیرد.

بعد از پایان چله کشی لازم است ترتیبی انجام گردد که چله های دوانده شدهدر جای خود ثابت بمانند زیرا در حین بافت به دلیل انکه برای ایجاد تراکم در بافت و بیشتر فشرده شدن پودها بر قسمت بافته شده ضربه وارد می شود و معمولاً بر اساس طرح ضربات دفتین فقط بر چند چله وارد می آید  و موجب اشکالاتی خواهد شد ولی پیشگیری از بروز این اشکال  مقداری نخ پنبه ای هم نمره با نخ چله  را به گونه ای که سطح تمام قسمت زیر دار بپوشاندرا زیر دار می نامند

در سالهای اخیر روش های دیگری معمول شده که روی چله ها مقداری چسب مالیده می شود تا چله ها نتوانند حرکت کنند و در این رابطه روش دیگری قابل اعمال است.

 

 

نحوه بافت

تولید گلیم معمولاً با بافت چند رج ساده که نزد بافندگان به گیس بافی شهرت دارد اغاز می شود برای اینکار حدود15تا16سانتیمتر از ابتدای چله ها به منظور ریشه در نظر گرفته شده است و سپس مقداری از گلیم با نخ از نوع چله به صورت یکی در میان بافته می شود

گاهی نیز بافندگان برای این قسمت از نخهای رنگی استفاده می کنند و عمل بافت را به صورت دو تار از رو و دو تار از زیر انجام می دهند و بعد از بافت هر رج بطور ساده دو رج نیز بافت زنجیره ای به ابتدای گلیم می افزایند و به دنبال آن عمل اصلی بافت را انجام می دهند بعد از قسمت زنجیره ای گلیم بافت اصلی آن انجام می پذیرد و بافنده طبق نقشه یا اثر ذهنیات خود ، نخ های رنگی را که قبلاً به صورت گلوله درآمده از لابه لای تارهای گلیم عبور می دهند.

لازم است برای هر رج بافته شده دفتین زده شود روش صحیح دفتین زدن در گلیم بافی اهمیت زیادی دارد برای این کار لازم است بافنده دسته دفتین را طوری نگه دارد که فاصله ارنج تا مچ دست کاملاً افقی قرار گیرد و دفتین با حرکت مچ دست بالا و پایین برود.

لازم به ذکر است که تارهای گلیم که معمولاً از نخ پنبه ای است همیشه کمی بیشتر از اندازه گلیم بریده می شود.

 گليم

انواع گليم :

گليم به سه شيوه بافته مي شود:

گليم ساده باف : در اين نوع گليم، پودها يكي در ميان از لابه لاي تار ( چله) عبور مي كند. اين گليم يك روست و براي بافت آن معمولا" از نقشه از قبل آماده شده استفاده نمي شود. نقوش گليم ساده باف، عموما" هندسي است و به ندرت نقوش منحني در اين نوع گليم ديده مي شود. گاهي روي گليم هائي با زمينه ساده با استفاده از الياف رنگي پشم، نقوشي ايجاد مي شود كه غالبا" هندسي است.
گليم برجسته : اين نوع گليم داراي زمينه اي ساده مي باشد ولي طرح اصلي مانند قالي پرزدار است. بدينصورت كه از روي نقشه قالي، بر روي چله گليم گره زده مي شود و در پايان پرز اضافي چيده مي شود.

ورني : ورني، گليمي است بدون پرز و يك رو، كه عموما" بدون نقشه و به صورت ذهني توسط دختران و زنان عشاير مناطق مغان، ارسباران و مشكين شهر بافته مي شود. اين نوع گليم در كردستان و كرمان با طرح و نقش ديگري بافته مي شود كه در كرمان آن را "شيريكي پيچ" مي نامند. بهترين ورني هاي ايران توسط ايل شاهسون يا ايلسون توليد مي شود كه سابقه طولاني در اين زمينه دارن، به گونه اي كه همواره واژه ورني با نام شاهسون قرين بوده است.

به طور كلي از لحاظ بافت گليم هاي ايراني به دو شيوه بافته مي شود :

1- شيوه پود گذاري : در اين شيوه تنها از نخ تار ( چله) و نخ پود براي بافت گليم استفاده مي شود پودهاي رنگارنگ را از زير و روي رشته هاي تار عبور مي دهند، با تغيير رنگهاي پود است كه نقشها پديدار مي شود و هر دو روي گليم صاف، هموار و همرنگ مي شود.

2- شيوه پود پيچي : در اين شيوه علاوه بر نخ تار و نخ پود از پودي نازك نيز در بافت استفاده مي شود و در واقع پود به حالت پيچش از ميان نخهاي تار عبور نموده، سپس با عبور پود نازك و كوبيدن آن با شانه، عمل در گيري نخ هاي تار و پود قطعي مي شود. اين شيوه بافت كه بسياري از صاحب نظران آن را حدواسطي ميان گليم بافي و قالي بافي دانسته اند، در واقع آخرين منزلگاه تكامل گليم بافي به قاليبافي مي باشد. بافت گليم معروف به ورني در آذربايجان شرقي و نيز بافت گليم معروف به شيريكي پيچ در استان كرمان بدين شيوه است.
اين نوع گليم ها را كه به شيوه پود پيچي بافته مي شوند سوماك نام نهاده اند. گاهي روي گليم ها راسوزن دوزي مي كنند، اين گليم ها به گليم سوزني شهرت دارند

 

 

+ نوشته شده در  سه شنبه 1389/01/24ساعت 11:33  توسط عباس فلاحتی  | 

ابزار و وسایل کار گلیم:

مهمترین وسیله و ابزار کار گلیم بافان دار است .دار یا همان چهارچوبی که گلیم روی آن بافته می شود دو نوع است.

1-دار عمودی یا ایستاده

2- دار افقی یا خوابیده

از دار افقی خوابیده بیشتر در مناطق عشایری کشورمان استفاده می شود ،عشایر به دلیل کوچ نشین بودن و حرکت مداومی که دارند دارهای افقی که به راحتی قابل حمل است استفاده می نمایند .ولی بافندگان روستایی و شهری یعنی آنان که یکجا نشین بوده و دارای زندگی ثابت و غیر متحرک هستند معمولاً از دارهای عمودی استفاده می کنند.با این حال در بسیاری از مناطق روستایی کشور دارهای افقی رایج می باشد.در برخی از مناطق  عشایری از جمله آذربایجان شرقی از دار عمودی بهره می گیرند.

دفتین:

برای استتحکام بخشیدن به درگیری الیاف تار و پود گلیم معمولاً از وسیله ای به نام دفتین استفاده به عمل می آید و بافنده پس از گذراندن هر پود افقی از لابه لای تارهای عمودی با کمک آن ضرباتی بر قسمت بافته شده می اورد تا درگیری تار و پود و عمل بافت صورت گیرد.

جنس دفتین های مصرفی معمولاً آهن است و از تعداد هفت تا ده تیغه آهنی نازک به عرض دو  و طول بیست سانتیمتر تشکیل می شود در برخی مناطق کشورمان  بویژه در روستاههای استان کرمانشاه  برای ایجاد درگیری تار و پود  و نقشهای کوچک  و نیز نقوش حاشیه گلیم از ابزاری چوبی یا فلزی به نام سوک استفاده می شود که شکل ساختمانی و اندازه آن متفاوت است.

قیچی:

قیچی گلیم بافی از نظر ساختمان  و طرز کار شبیه قیچی قالی بافی است و از دو تیغه تشکیل شده است که به وسیله پرچ  با پیچ به هم متصل می گردند و حول منطقه ای باز و بسته می شوند.

 

+ نوشته شده در  سه شنبه 1389/01/24ساعت 11:31  توسط عباس فلاحتی  | 

اطلاعات مقدماتی در مورد بافت گلیم:

هر بافنده ضمن آشنایی با شیوه های ریسندگی ،تابیدن،رنگرزی،چله کشی ،بافت ناچار است برای شروع بکار گلیم بافی دارای پاره ای اطلاعات مقدماتی در مورد حرفه و هنر خود باشد.

 اشکالات حین بافت:

سُره شدن گلیم

این اشکال که بر اثر آن عرض گلیم در قسمت های مختلف تغییر می کند و در نتیجه بافت از فرم مستطیل شکل خود خارج می شود و علت آن عدم دقت در پود گذاری می باشد بدین معنا که اگر بافنده در بعضی از قسمتها پود را کمتر ودر بعضی  قسمتها بیشتر بکشد قسمتی از پود آن کشیده شده به سمت راست داخل متمایل می شود و بخشی  که پود آن کشش کمتری متحمل شده خود را به سمت خارج رها می کند روش جلوگیری از آن دقت در پود گذاری و رایج ترین روش در این زمینه بستن طرفین گلیم به تیرهای طولی دار می باشد.

گليم عنبران

ریش شدن چله ها:

اگر برای برطرف کردن این اشکال بافنده  اقدام نکند اثرات زیادی بر کیفیت تولید خواهد داشت و گلیم کم دوام خواهد شد دلایل ریش شدن چله ها عبارت است از :

1-ناصافی سطح نخ به دلیل تاب بیش از حد

2-ناصاف بودن لبه تیغه های دفتین

3-تماس تیغه های دفتین و چله ها

4-استفاده از چله های تهیه شده با الیاف کوتاه

5-عدم دقت در دفتین زدن و برخورد بی دلیل تیغه های دفتین با چله ها

نخ نما شدن گلیم

6-در هر مرحله از پود گذاری گلیم باید دقت به عمل اید تا پود جدید کاملاً در پشت پود قبلی قرار گیرد در صورت عدم توجه به اینکار در سطح گلیم نقطه های زایدی نمایان می شود که ناشی از نمایان بودن نخ های تار است که باعث نخ نما شدن گلیم می شود.

7-پرز دادن گلیم ،یکی از عواملی که باعث پرز دادن محصول می شود استفاده از خامه های کوتا جهت بافت گلیم است .

تصحیح پود گذاری: بافندگانی که بدن نقشه بطور ذهنی بافت را انجام می دهند احتمال اشتباه کردن در پود گذاری را دارند .

 

پارگی چله ها:

چنانچه در بافت به هر دلیلی یک یا چند چله پاره شود بافنده به کمک یک قطعه نخ هم نمره با نخ چله ها  می تواند نسبت به ترمیم آن اقدام نماید

ناصافی پودها :

چنانچه بافنده ضمن بافت متوجه شود که از بعضی از قسمتهای پود گذاری خط صاف و مستقیمی را طی نکرده با پود گذاری موضعی آن را رفوع می کند پود گذاری موضعی به این طریق خواهد بود که بافنده به کمک سوزن در قسمتهای گود چند رج پود قرار داده و نا صافی اصلاح خواهد شد

خذف چله های اضافی

بافنده در صورتی که در ضمن بافت متوجه شود یک یا چند چله اضافه است می تواند بافت گلیم را طوری انجام دهد که چله های اضافی همراه با سایر چله ها به صورت جفتی  مورد استفاده قرار میگیرد.

+ نوشته شده در  سه شنبه 1389/01/24ساعت 11:31  توسط عباس فلاحتی  | 

تاریخچه گلیم:

گلیم از کهن ترین زیراندازهای بشر و شاید اولین زیرانداز  برای انسانهای بدوی می باشد چون سابقه بافندگی ادوار ماقبل تاریخ تا حدود شش هزار سال قبل از میلاد را نشان می دهد که حاکی از ریسندگی و تبدیل الیاف  پشم به نخ است . در ایران نخستین نشانه های وجود پارچه مربوط به چهارهزارسال قبل از میلاد می باشد از حفریات انجام شده در شوش بدست آمده است.

سابقه گلیم نیز به همین دوران مربوط می شود چون حدود شش تا هشت هزار سال قبل از میلاد دامپروری در مصر ،آسیای میانه ،هند،چین واروپا رواج می یابد و پوست گوسفند به عنوان بالاپوش و زیر انداز زیلو مورد استفاده قرار می گرفته است از این دوران چیزی نمی گذرد که انسان پویا و سازنده ریسیدن و بافتن پشم را آغاز می کند.

گلیم ابتدا به عنوان نوعی زیراندازو در عین حال بالاپوش بکار می رفته است و با توجه به دارهای گلیم بافی رایج در در میان عشایر و مقایسه آن با دستگاههای بافندگی که هنوز هم در مناطق روستایی مورد استفاده قرار می گیرد به علت پیشرفته تر بودن دستگاههای ساده بافندگی  نسبت به گذشته می توان استنباط نمود که شروع گلیم بافی قبل از پیدایش پارچه بافی بوده است و حدس زده می شود که هر دو صنعت از مسند بافی که از طیف طبیعی بوده وپیدایش زودتری داشته مایه گرفته است.

گلیم در آغاز به عنوان وسیله ای برای محافظت بدن از سرما بکار گرفته می شده است .و هنوز هم در میان عده ای از قبائل ساکن در افخانستان ،افراد قبیله نوعی گلیم صد در صد پشمی روی دوش می اندازند و در موقع استراحت یا خواب نیز از همان گلیم به عنوان بالاپوش استفاده میشود . با تکامل و رواج تدریجی بافندگی وبافت پارچه های گوناگون گلیم مقام خود را بدست آورد .

گلیم های ابتدایی ساده بدون نقش وبا رنگ خود پشم تهیه می شد ولی به مرور زمان قریحه متنوع انسانها با دیدن رنگهای مختلف پشم ها باعث به وجود آمدن تنوع  شکلها در گلیم شد و این خود زمینه ای برای رنگرزی  ونقش آفرینی آشکارانه در گلیم قرار گرفت البته هنوز هم در ایلات منطقه قشقایی گلیم هایی با رنگ طبیعی ناشی از رنگ پشم و نشاًت گرفته از طبیعت و فطرت بافنده بافته می شود.

کهن ترین قطعه گلیم جهان بقایای گلیمی است که در جزیره آناتولی بدست آمده است و متعلق به شش هزار سال قبل از میلاد می باشد و قدیمی ترین گلیم ایرانی است که آن متعلق به سه هزار سال پیش از میلاد و در منطقه غرب ایران می باشد.

گلیم دارای بافت ساده و از نخ های تار وپودی که یک در میان از زیر و روی یکدیگر گذشته تشکیل  یافته  گویا ایرانیان این بافت را از مردم چین فرا گرفته اند و به سلیقه و میل خود تغییراتی را در آن داده اند .

گليم عنبران گليم

+ نوشته شده در  سه شنبه 1389/01/24ساعت 11:30  توسط عباس فلاحتی  | 

گلیم چیست:

گليم نوعى فرشينه است با بافتى ساده که با پشم و پنبه و در مواردى با پشم و موى بز بافته مى‌شود. نخ‌هاى تاروپود يک در ميان از زير و روى يکديگر مى‌گذرند. مانند بافت سادهٔ يک سبد. گليم به‌عنوان يک صنعت دستى زنانه در مناطق عشايرى و روستايى ايران رواج دارد.

گلیم بافی از دیر باز در میان  ایلات وعشایر ایران رواج داشته است .گلیم به عنوان کف پوش زینت بخش چادر عشایر یا خانه روستایی بوده است  .گلیم با بافتی ساده و ابتدایی که از درگیر شدن تار وپود به صورت یک در میان با دست عبور داده می شود و به وسیله ضربه شانه محکم می گردد وبافته می شود این بافت ساده همانند شیوه  کوچ نشینی و ایلات  یادگار ادوار پیش از تاریخ است وتاریخ هشت تا ده هزار ساله را بر دوش می کشد.

خانواده عشایری به عنوان یک بنیاد اقتصادی کوچک عمل می کند و با دامپروری و گله داری معیشت خانواده و در نتیجه معیشت ایل اداره می شود.

نقوش گلیم بطور سینه به سینه از روزگارهای گذشته بر جای مانده است اکثر نقوش هر منطقه با نقش قالی همان منطقه یکی بوده  ویا ریشه مشترک دارد. ولی به علت نوع بافت گلیم نقوش آن هندسی و انتزاعی تر و قالی به علت وجود گره ها و پرزها نقوش به صورت مد و نزدیکتر به طبیعت دیده می شود.

اما تحولات گوناگون شصت و چند سال اخير در سرزمين‌هاى بافنده‌ گليم، آثار نامطلوبى بر توليد سنتى اين نوع دست‌بافت باقى گذارد؛ که بيشتر در گليم‌هاى جديد ديده مى‌شود، که بنا بر تقاضاى خريداران غربى بافته مى‌شود. کارهاى سفارشى و توليدات انبوه تجاري، تمايل و نياز را به بافت گليم به سبک قبيله‌اى و روستايى از بين برده است. گليم‌هاى ايران نسبت به گليم‌هاى ترک و آفريقاى شمالى از تنوع و گوناگونى بيشترى برخوردار است. تعداد قبايل و ريشه‌هاى متفاوت آنها در ايران بسيار است.
در طول قرن‌هاى متوالي، سلطنت‌ها و دولت‌هاى گوناگون با فتوحات تاخت و تازهاى خود و بيرون راندن اهالى بومى و جايگزين کردن انسان‌هايى از کشورهاى دوردست، چون مغولستان و يونان، نوعى هرج و مرج در بافت سنتى کشور پديد آوردند. اغتشاشاتى که در اثر نفوذ فرهنگ‌هاى مختلف و جابجايى قبايل چادرنشين در مرزهاى ملى و بين‌المللى پديد آمده موجب شد تا تخمين ريشهٔ اصلى بعضى قبايل مشکل شود و خريداران ترجيح دهند براى تشخيص محل دقيق بافت گليم‌ها، آنها را مستقيماً از بافنده خريدارى کنند. نام‌گذارى‌ها نيز مشکلات بيشترى در اين رابطه ايجاد کرده است. مثلاً يک گليم مى‌تواند بنام قبيله‌اى که در آن بافته شده، شهرى که در آن پيدا شده، يا سبکى که در بافت آن بکار رفته نام‌گذارى شود. از طرفى بافندگان اين گليم‌ها ممکن است با افراد قبايل ديگر ازدواج کنند و ريشهٔ قبيله‌اى مشخصى نداشته باشند.

 

+ نوشته شده در  سه شنبه 1389/01/24ساعت 11:29  توسط عباس فلاحتی  | 

گلیم

مقدمه

میراث فرهنگی یکی از مهمترین عوامل توجیه کننده و مبین هویت ملی به شمار میرود این میراث از دو بعد متفاوت ناملموس و مادی بر خوردار است. ابعاد مادی میراث فرهنگی از دیرباز به سبب ماهیت و ویزگی های صوری خود شناخته شده بوده ،ارزش های آن کم و بیش در هر دوره مورد تاکید قرار گرفته ،تخریب آن محسوس و قابل رویت بوده و اهمیت بازسازی ،حفاظت و نگهداری آن پیوسته آشکار بوده است .

اما ابعاد ناملموس این میراث که در اصل عامل به وجود آورنده میراث مادی است علی رغم اینکه نسبت به اشکال صوری میراث فرهنگی قدیمیتر ،اصیل تر و بسیار غنی تر و گسترده تر است به سبب ماهیت ناملموس خوددر طول سده ها و هزاره ها پیوسته از چشم به دور مانده و تنها بر حسب عادات فرهنگی سینه به سینه انتقال یافته و به حیات خود ادامه داده است.

این موضوع به دلایلی از جمله جهانی شدن ،برخورداری حقوقی ،سیاسی و فرهنگی ،مهاجرت های بی رویه و ... اهمیت ویزه ای یافته است. از چند دهه پیش تا کنون برسی میراث ناملموس ، ملزم نمودن دول عضو یونسکو ،برسی ابعاد ملی و بین المللی این میراث و قانونمند کردن آنها پیوسته مورد توجه قرار گرفته و تمامی کشورهایی که دارای اینگونه میراث فرهنگی هستند و هویت ملی خود را در معرض خطر میبینند کم و بیش به لزوم حفاظت از میراث ناملموس آگاهی یافته اند .

هدف از شناسایی وحفاظت از این مواریت عبارتند از :

-    بالا بردن آگاهی و اهمیت و ضرورت شناسایی و حفاظت از این آثار که معمولا در معرض آسیب پذیری ،دگرگونی و تغییرماهیت و نابودی هستند .

-        ترغیب مسئولین جهت اتخاذ تصمیم بایسته در خصوص حفاظت از این گونه مواریث

-        ایجاد عزم ملی برای شناخت ،حفاظت و ارتقاو انتقال این مواریث به نسل های آینده

-    دستیابی به روشهای موثروکارا جهت شناسایی و درک هویت ملی و حفاظت از مواریث با توجه به ویزگیهای فرهنگی به منظور استمرار حیات آنها

-        حمایت از گنجینه زنده بشری و حاملان میراث ناملموس و بالاندن نیروی خلاقانه آنها

-        بستر سازی مناسب جهت بهره مندی همگانی از مواریث ناملموس

-    از اینرو سازمان میراث فرهنگی ،صنایع دستی و گردشگری کشور به عنوان متولی این امر حرکتی پیوسته را از طریق اداره کل ثبت آثار تاریخی ،فرهنگی و طبیعی از ابتدای مهر ماه 1385در دستور کار خود قرار داده است و جلسات متعددی در این زمینه برگزار کرده است که نتیجه جلسات برگزار شده با حضور کارشناسان خبره در دو جلد در اختیار متخصصان این امر قرار گرفته است .

 مولف اصغر خداخواه

+ نوشته شده در  سه شنبه 1389/01/24ساعت 11:27  توسط عباس فلاحتی  | 

عدم حمایت دولت از صنایع دستی و مشکلات پیش روی آن و راهکارهای پیشنهادی جهت حمایت

صنایع دستی در ایران یکی از منابع مهم درآمد ارزی و همچنین ایجاد اشتغال در کشور بوده است در میان صادرات غیر نفتی صاذرات فرش دست بافت ،گلیم و سایر اقلام تولید صنایع دستی سهم عمده ای را دارامی باشد ، این گونه اقلام به دلیل کیفیت و کمیت از قدرت رقابت بالا و گاه مطلق در بازارهای جهانی برخوردار می باشد ، چرا که صنایع دستی ایران الهام گرفته از فرهنگ اصیل ، سنتی و تاریخی و آثار باستانی سینه به سینه این مرز و بوم میباشد. از جمله صنایع دستی مهم میتوان فرش دستباف(پشمی و ابریشمی ) ، گیوه و روفرشی ، جاجیم ، گلیم ،مسند، و تولیدات مرتبط ، تابلوهای هنری ، صنایع چوب و غیره اشاره کرد .، نبود بازار فروش مناسب ، حمایت نکردن مالی، بی توجهی به صادرات ، بیمه نبودن هنرمندان و نداشتن برنامه جامع مدون را از عمده مشکلات فراروی صنایع دستی عنوان کرده‌اند متاسفانه حمایت ضعیف مسوولان از این صنعت ، فعالان این عرصه را با مشکلات عدیده‌ای روبرو کرد. صنایع دستی نیز همانند سایر رشته‌های هنری از نداشتن برنامه و ضعف مدیریت رنج می‌بردبه عنوان مثال هر سال شاهد برپایی نمایشگاه‌های مختلف صنایع دستی در سراسر کشور هستیم ولی یک برنامه و شرایط منسجمی برای شرکت در این نمایشگاهها وجود ندارد. دلالان با قیمت ناچیز ، صنایع دستی را از تولیدکنندگان خریداری و با قیمت گران می‌فروشندبرپایی نمایشگاههای صنایع دستی به طور مستمر در استانها و شهرستانها با اتخاذ برنامه ریزی اصولی نوعی حمایت از فعالان این عرصه‌است توسعه صنایع دستی بدون توجه به‌نیاز بازارهای جهانی و صادرات عملی نیست.مسئولان امر برای صادرات صنایع دستی باید برنامه جامع تدوین کنند تا هنرمندان این بخش سالها از دغدغه و نگرانی نگویند در این راستا توجه به سلیقه‌های مشتری در همه جای دنیا باید لحاظ شود.کمبود و گرانی مواد اولیه این رشته نظیر نخ‌های "آکرولیکی " قیمت هر کیلو نخ آکروکیلی 15 هزار ریال است. برپایی نمایشگاه‌های بین شهری و بازارچه‌های دائمی صنایع دستی مستمر در همه استانها . هزینه بالای تولید و سودکم حاصل از فروش تولیدات،مشکلات فعالان این عرصه را افزایش داده است.نگرش به صنایع دستی باید تغییر یابد زیرا تغییر نگرش این هنر صنعت ملی را بیمه خواهد کرد. تقويت كادر قوي با تحصيلات مرتب با گردشگري و صنايع دستي ، تدوين قوانين شفاف و لازم الاجرا ، آگاه سازي و مشاركت دادن جوامع محلي در برنامه ريزي ها ، حفظ و احياي ارزش ها به لحاظ اينكه گردشگران جهت بازديد از ارزشهاي طبيعي ،‌سنتي و بومي مبادرت به سفر مي كنند .
 برنامه ريزي براي كاهش فصلي بودن مقاصد گردشگري و اختصاص فرصت هاي شغلي به نيروهاي محلي چه در مشاغل پردرآمد و چه ساده .
و اما قبل از پرداختن به راهكارهاي مرتبط با صنايع دستي ابتدا تعريفي از هنرهاي صناعي كه توسط گروهي از صاحب نظران و كارشناسان سازمان در سال 62 بيان شده ارائه مي نمائيم .
« صنايع دستي به مجموعه اي از هنرها و صنعت ها اتلاق مي شود كه عمدتاً با استفاده از مواد اوليه بومي و انجام قسمتي از مراحل اساسي توليد ،‌به كمك دست و ابزار دستي موجب تهيه و ساخت محصولاتي مي شود كه در هر واحد آن ، ذوق هنري و خلاقيت فكري صنعت گر سازنده بنحوي تجلي يافته است ». دكتر محمد توكل دبيركل وقت كميسيون فرهنگي يونسكو در ايران معتقدند ، رمز ماندگاري و حيات آينده كشورها در روند جهاني شدن ، در گرو نگاه كيفي و برنامه اي به صنايع دستي است . مولود فرآيند جهاني شدن حركت به سمت يكپارچگي زندگي بشري است و آنچه كه در اين فضا مي تواند اصالت و قوميت ها را زنده و پويا نگهدارد ، عمق دادن به هنر و فرهنگ محلي و منطقه اي می باشد
و اما راهكارها و پيشنهادات :
1- راه اندازي بانك اطلاعات جامع صنايع دستي ، ضمن تمركز كليه فعاليتهاي هنرهاي صناعي در يك نهاد منسجم و مسئول و همچنين متمركز كردن مراكز تصميم گيري و تصميم سازي در بخش توسعه صنايع دستي و اجتناب از انجام امور موازي و پراكنده توسط متوليان گوناگون .
2- حمايت از توسعه كارگاه هاي توليدي از طريق اعطاي تسهيلات اعتباري و حمايت از ايجاد بازارچه هاي صنايع دستي بنحوي كه منافع حاصله عايد خالقين اين آثار زيبا و ماندگار بشود ، بعبارتي حذف نگاه صرفاً تجاري و كاسب كارانه به اين صنعت . يعني به اين صورت نباشد كه كالا به نازل ترين قيمت همانند آنچه كه در بخش محصولات باغي متداول است از نقاط محروم خريداري و به گران ترين قيمت توسط اتحاديه ها و اشخاص در شهرهاي بزرگ به فروش برسد .
3- تهيه و تدوين استاندارد مواد اوليه مورد مصرف با حفظ اصالت هاي بومي ، ملي و فرهنگي به اين معنا كه انجام يك كار خوب بهتر از انجام دوكار معيوب است .
4- تأمين امنيت براي سرمايه گذاري در واحدهاي صنعتي و افزايش پوشش بيمه اي براي نيروهاي كار و توليدات صنايع دستي .
5- افزايش ميزان تنوع و زمينه هاي كاربردي آثار صنايع دستي و بالطبع بالا بردن كيفيت و افزايش ميزان دوام هنرهاي صناعي .
لازم به ذكر است با تلاش مجدانه و رايزني هاي مستمر مديريت محترم اتحاديه سراسري صنايع دستي مقرر است بخشي از جوائز اعطائي به دارندگان حسابهاي پس انداز قرض الحسنه بانكها ، پس از تصويب نهائي مراجع ذيصلاح از سبد صنايع دستي تأمين گردد كه اميدواريم خود در رونق بازار اين صنعت كهن در سطح كشورمان مؤثر باشد .
6- توليد هنرهاي صناعي با الهام از فرم كلي و نگاره هاي آثار تاريخي و باستاني و نيز علائم و نشانه هاي هر كشور .
7- بسته بندي مناسب آثار صنايع دستي
8- قائل شدن تسهيلات لازم و ارزان قيمت حتي رايگان براي ارسال صنايع دستي به صورت پستي و فراهم آوردن امكانات و ارائه خدمات مناسب در زمينه بيمه ، حمل و نقل و تحويل سالم و بموقع آثار در مقصد مورد نظر گردشگران.
9- برگزاري نمايشگاههاي فصلي ، سالانه و نيز بازارهاي مكاره با هدف جلب و جذب توريست هاي خاص براي فروش آثار صنايع دستي و همچنين ايجاد موزه هاي دائمي گردشگري و هنرهاي صناعي .
10- كنترل و نظارت مستمر دولت و نهاد هاي ذيربط نه تنها در زمينه كيفيت بلكه در خصوص قيمت آثار صنايع دستي .
11- مشاركت فعال صدا و سيما در امر اطلاع رساني و تبليغ گسترده روي صنايع دستي با هدف ايجاد موقعيت مناسب براي عرضه كالا ( اگر بخواهيم به نقش مؤثر صدا و سيما در اطلاع رساني اشاره اي گذرا داشته باشيم مي توانيم به مسابقات جام جهاني فوتبال اشاره نمائيم كه حتي مادر بزرگ ها هم تحت تأثير تبليغات گسترده رسانه اي در باره تيم هاي اروپائي صحبت و اظهار نظر مي كردند) .
12- صدور كالا و صنايع دستي كشور از طريق جهان گردان كه خود تا حدودي مشكلات بازار يابي و هزينه حمل و نقل را در شرايط فعلي كاهش مي دهد .
13- و نهايتاً توجه به امر آموزش و حمايت هاي لازم در بخش تأمين مواد اوليه ارزان قيمت كه از اين طريق از مصرف مواد اوليه فاقد كيفيت جلوگيري شود .
در خاتمه عرايضم و با توجه به ويژگي هاي منحصر به فرد صنايع دستي ايران كه از
اهم آن امكان ايجاد و توسعه اين صنعت در اقصي نقاط كشور و تنوع اوضاع اقليمي و جغرافياي انساني اقتصادي ايران عزيز مي باشد ، ضرورت توجه به هنرهاي سنتي و بومي بيش از پيش احساس مي گردد و بايد نگاهي عميق و همه جانبه به آن معطوف نمود.
اميد آن است كه بار ديگر تجديد نظري در نوع نگرش به اين صنعت و طرح جديدي از اين مقوله بتواند به نوعي استقلال و خود اتكائي ملي را به ارمغان آورد و ما شاهد اوج و عظمت ذوق و هنر ايراني در عرصه گيتي باشيم

 

+ نوشته شده در  یکشنبه 1387/09/17ساعت 17:26  توسط عباس فلاحتی  | 

مسایل ومشکلات گلیم بافان ومسند بافان عنبران

 بافت گلیم ومسند در عنبران سابقه ای دیرینه دارد  واز قدیم الایام زنان ودختران عنبرانی به کار بافندگی مشغول بوده اند . امروزه نیز کار بافنتن  مسند و گلیم  کماکان ادامه دارد .ولی به دلیل عدم حمایت دولت از این قشر زحمتکش و تلاشگر دیگر کار بافندگی مانند سابق دنبال نمی شود .چرا که به دلیل وقت وهزینه زیاد بابت مواد اولیه آن واز طرفی قیمت بسیار  اندک  آن دیگر کمتر کسی حاضر است که این کار را ادامه دهد مگر از سر ناچاری، واگر اینگونه پیش برود شکی نیست که در آینده ای نه چندان دور این صنعت استراتژیک ومهم به فراموشی سپرده شود .چرا که در گذشته اقلامی نظیر جاجیم وشال و جوراب پشمی نیز دراین منطقه بافته میشد ، که اما امروز خبری از این آثار نیست. به نظر بنده دولت با پشتیبانی وحمایت این قشر  مانند کمک دربازاریابی و تعامل با بانک ها و موسسات برای خرید صنایع دستی وهمچنین اعطای وام وتسهیلات وبیمه کردن بافندگان و ایجاد مراکز آموزشی و... می تواند نه تنها از منسوخ شدن این صنعت جلوگیری کرده بلکه میتواند با آموزش این هنر بسیار زیبا، به نسل جوان و همچنین جویندگان کار از طریق اعظام بافندگان ماهرو توانا به نقاط دیگر کشور که گلیم ومسند بافی در آنجا رواج ندارد  این صنعت را گسترش داده نه تنها باعث اشتغالزایی خیل عظیمی از بیکاران گردد بلکه  میتواند با  این محصول استراتژیک همانند فرش ایرانی در بازارهای جهانی برای گفتن داشته باشد.

 

+ نوشته شده در  یکشنبه 1387/08/12ساعت 19:33  توسط عباس فلاحتی  | 

?What is a Kilim

Introduction to Kilim

Kilim, describes as a pileless textile with many applications produced by one of several flat weaving techniques that have a common or closely related heritage and are practiced in the various geographical area mainly in South eastern of Caspian Sea . Kilim is one of handcrafts which is made by interweaving the variously colored wefts and warps using wool, cotton and silk. Kilim has different kind of designs which is decorated by animals, birds, flowers and various geometric forms. Kilim is usually produced in three different sizes, large (3×1.8m), medium (2×1m) and small (1×0.6m). Natural colors extracted from plants are usually used for dyeing. A rectangular metal frame in combination with other equipments is used to weave the Kilim. The most common designs are illustrated in this booklet.

+ نوشته شده در  پنجشنبه 1387/04/06ساعت 23:37  توسط عباس فلاحتی  | 

خواستار حمایت اداره کل میراث فرهنگی و سازمان صنایع دستی

خواستار حمایت اداره کل میراث فرهنگی و سازمان صنایع دستی

صنایع دستی از دیر باز با روح و جان مردم ایران عجین گشته است اما بر اثر بسیاری از مسائل  برخی از هنرهای دستی به دست فراموشی سپرده شده اند و یا در حال رکود هستند .شهر عنبران نیز از ایام قدیم محل هنری گرانبها به نام گلیم است به طوری که در سالهای گذشته و اکنون خانواده ها با بافت و  فروش گلیم امرار معاش کرده و می کنند اما جای تاسف اینجاست که زنان عنبران آنطور که باید میل و رغبت دیرینه را نسبت به بافت گلیم از دست داده اند وعده اندکی به خاطر امرار معاش، علاقه و سرگرمی به این هنر مشغولند که جای شکرش باقی است .این دلزدگی و بی علاقه گی دلایل بسیاری دارد از جمله گران شدن مواد اولیه گلیم، شیمیایی شدن مواد اولیه، سختی کار، نبود مکان مناسب و از همه مهمتر ارزان بودن گلیم بافته شده توسط زنان و سودی که دلالان و واسطه ها می برندو....اکنون جا دارد که مسئولان دلسوز  در پی یافتن راه حلی برای این مسئله باشند برای اینکه مردم با هنری به نام گلیم بیشتر آشنا شوند می توان این هنر را به تمام نقاط ایران توزیع کرد آن هم از طریق مدارس کشور و در روز معلم مبادرت به این کار نمود یعنی اینکه دانش آموزان به جای تقدیم هدایای صنعتی به دبیران از هنر دست (گلیم و مسند) بهره ببرند زیرا هنر می بایست از مراکز فرهنگی شروع شده و پس از آن در خانه ها جاودانه شود.

 

+ نوشته شده در  چهارشنبه 1386/08/16ساعت 16:38  توسط عباس فلاحتی  | 

همزمان با بهار و تابستان،

همزمان با بهار و تابستان، هزاران گردشگر خطه شمال کشور شاهد نمایشگاه بی‌نظیر گلیم‌بافی هنرمندان تالش هستند.این گلیم‌بافان که تمام زمستان را صرف آفرینش نقش‌های زیبا در تاروپودهای دستباف خود کرده‌اند، اکنون با گستردن آنها در کناره جاده زیبا و سرسبز منتهی به تالش، بر زیبایی‌های شمال افزوده اند. در کناراین گلیم‌های دستبافت که همگی دسترنج زنان و دختران تالشی است تولیدات دیگری مانند جوراب، شال ، قالیچه و ساک‌های زیبا نیز دیده می‌شود. به‌گفته متخصصان هنر، تمام نقش‌های گلیم‌های این منطقه از طرح‌های باستانی حوزه تالش که از سابقه چهار هزار ساله برخوردار می‌باشد، الهام گرفته است. بخش اصلی نمایشگاه خودجوش هنرمندان گلیم‌باف تالشی در اطراف شهر اسالم در 5 کیلومتری جنوب شهر تالش قرار دارد و هر خانوار با آویختن آنها در کنار دیوار منزل خود به ایجاد هنرکده‌ای برای خود اقدام کرده است.

+ نوشته شده در  دوشنبه 1386/07/23ساعت 20:42  توسط عباس فلاحتی  | 

گلیم چیست؟

 گلیم چیست؟              

گلیم چیست؟              

گلیم دست بافتی است بدون پرز که با نخ خامه پشمی (البته درایام قدیم )و یا پنبه ای ،مصنوعی (آنیلینی،کرومی،اکرلیک)به صورت تار وپود بافته میشود ودر بافت آن از نخ یک لای 5-3 استفاده می شود .هر چه قدر لایه نخ کمتر باشد کیفیت گلیم بافته شده بهتر می باشد .شاید گلیم نوع ساده قالی باشد روی این اصل می توان پذیرفت که بافت گلیم قبل از ابداع قالی رواج داشته است .آثار به دست آمده در آرامگاه فراعنه مصر 2500سال قبل از میلاد نشان از وجود گلیم در آن زمان دارد .

گلیم ها عموما با نقوش شکسته(هندسی )بافته میشوند .این نقوش بیشتر شامل لوزی،سه گوش ،چهار گوش،انواع گل ،بوته ،ترمه،شش گوش،انواع حیوانات اهلی ودرنده ونیز بسیاری از نقوش دیگر میشود.قدیمی ترین گلیم بافته شده در مصر به دست آمده .البته در کشور هایی مانند هند ،چین، افغانستان،پاکستان ودیگر کشور های خاورمیانه بافت گلیم صورت میگیرد .گلیم بافت ها انواع گوناگونی دارند که میتوان به گلیمچه، مسند، خورجین،ورنی،جوال و... اشاره کرد.در کشور ما ایران بیشتر گلیم ها در استا ن های فارس،مشهد،کردستان،یزد ،اردبیل،گرگان ،کرمان بلوچستان، آذربایجان و...بافته میشوند.گلیم های متوسط معمولا دارای ابعاد یک متر در دو متر،مسند ها150در100 وپا دری هادر ابعاد 90در60 می باشند . گلیم های ایرانی به دو روش: کرباس وصوفی نیز در دارهای عمودی یا ایستاده ،افقی یازمینی بافته میشوند .یک گلیم بافته شده شامل اجزای زیر میشود:گیس باف یا زنجیره بافی،کناره سفید رنگ ویا طبق سلیقه خود بافنده ،شیرازه، ملیله کاری ،حاشیه ساده ،حاشیه همراه متن، زمینه وخودنقش .گلیم هرسین که مربوط به استان کرمانشاه است از شهرت خاصی برخوردار است.گلیم ورنی که مربوط به استا ن آذربایجان ست به ظاهر مانند فرش ولی فاقد پرز میباشد که روی این نوع گلیم ها نقش برجسته ایجاد میکنند وامروزه در بازار نوع ماشینی آن به نام گلیم – فرش موجود می باشد .گلیم دورو مربوط به استان اردبیل است که هر دو طرفش به یک شکل است که از تنوع رنگ و نقوش زیادی برخوردار است.

 

 

+ نوشته شده در  یکشنبه 1386/01/19ساعت 22:16  توسط عباس فلاحتی  |